بایگانی مرداد ۱۳۹۶ :: اخبار مرکز آموزش های عالی آزاد خبر

۸۷ مطلب در مرداد ۱۳۹۶ ثبت شده است

مسابقات پاییزی Clash Royale با میلیون‌ها جوایز از ۲۵ مرداد شروع خواهد شد

۲۴ مرداد۹۶

گویندگی خبر در رادیو و تلویزیون مسئول گویندگی و اجرا تخصصی رادیو رسمی برنامه ریزی‌های شبکه و بخش تولیدات FX یعنی اریک شرایر و نیک گرد اخیرا به طور رسمی اعلام کردند دوره آموزش تخصصی گویندگی و اجرا در رادیو ۱ که سریال Snowfall ادامه خواهد داشت و آن را برای فصل دوم تمدید کردند. سریال جدید شبکه FX که درباره یک بیماری تست غیر حضوری گویندگی واجرا تخصصی تلویزیون همه گیر و مسری در شهر لس آنجلس است، سال آینده برای فصل دوم خود دوباره در همین شبکه به روی آنتن خواهد رفت.این برنامه بروبچ (تست اجرا و گویندگی) سریال اتفاقات شهر لس آنجلس در سال ۱۹۸۳ را حکایت می‌کند. طوفانی به نام کراک (crack) در حال آمدن به شهر است. متن زیبای گویندگی - دل نوشته سریال بارش برف که یک درام یک ساعته است، اتفاقات دهه ۱۹۸۰ تا ۱۹۹۰ را که اوج دوران افزایش مصرف کوکائین متن زیبا برای گویندگی - دوستت دارم در شهرهای بزرگ ایالات متحده بود و تاثیرات وحشتناکی بر روی مردم و فرهنگ آنها می‌گذاشت را به تصویر می‌کشد. دوره آموزشی گویندگی در تلویزیون ما در این سریال شاهد حضور شخصیت‌های زیاد و متعددی مانند فرنکلین سینت (با بازی دمسن ادریس) یک مواد فروش آموزش گویندگی خبر رادیو (1) جوان خیابانی که در تلاش برای به دست آوردن قدرت است، گوستاوو «ال او اسو» زاپاتا (با بازی سرجیو پریس متن زیبا برای گویندگی - 10 شعر زیبا برای شروع گویندگی و اجرا و مجری گری منچتا) که یک کشتی‌گیر و مبارز حرفه‌ای مکزیکی است، تدی مک دونالد (با بازی کارتر هادسون) یکی از ماموران تست غیرحضوری گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون (تک ترم) سازمان سیا که از گذشته تاریک خود فرار می‌کند و حالا فعالیت‌های غیرقانونی خود را آغاز کرده است و تست گویندگی خبر لوچیا ویلنوا (با بازی امیلی ریوس) که دختر خودخواه رئیس یک باند مکزیکی است، هستیم.سریال بارش برف به طور دوره گویندگی سمپل متوسط دارای ۵ میلیون بیننده است. این سریال بین تمامی برنامه‌هایی که تا به امروز در سال ۲۰۱۷ پخش خود تست گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون برای کودک و نوجوان را آغاز کرده‌اند، جزو ۵ سریال پربیننده و پرطرفدار است. براساس Live+7 که رتبه بندی دقیق‌تری را از برنامه‌ها دوره گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون - اصفهان و سریال‌ها نمایش می‌دهد، رتبه بندی این سریال تا به امروز اینگونه بود است: در سنین ۱۸ تا ۴۹ سال (رتبه دوره آموزش گویندگی و اجرا تلویزیون 2 ۴)، در سنین ۱۸ تا ۳۴ سال (رتبه ۴) و در سنین ۲۵ تا ۵۴ سال (رتبه ۵) را از آن خود کرده است. زمانی که این سریال گویندگی و اجرا در تلویزیون تازه کار خود را در شبکه FX آغاز کرده بود، رتبه هشتم را در بخش مجموع تعداد بینندگان کسب کرده بود.همچنین دوره آموزشی گویندگی و اجرا تخصصی تلویزیون در بین ۹۸ سریال درامی که در سال ۲۰۱۷ پخش خود را آغاز کرده‌اند، فصل اول این اثر در حال حاضر در بین مردان دوره آموزشی گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون (تک ترم) ۱۸ تا ۴۹ سال و ۱۸ تا ۳۴ سال رتبه ۹ و در بزرگسالان ۱۸ تا ۴۹ سال رتبه ۱۰ را از آن خود کرده است.آخرین قسمتی متن زیبا برای گویندگی - ملالی نیست که از سریال Snowfall پخش شد، قسمت ۶ به نام «A Long Time Coming» بود که روز ۹ آگوست (۱۸ مرداد) به روی آنتن رفت. تست گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون ( غیر حضوری ) در این قسمت اتفاقات زیادی روی داد، مانند اینکه فرنکلین راهنمایی جروم را قبول می‌کند که همین امر باعث تست حضوری گویندگی و اجرا تخصصی تلویزیون روی دادن اتفاقات غیرمنتظره‌ای می‌شود. تدی مدت خیلی زیادی است که آینده‌ی متفاوتی را برای خانواده‌اش تست گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون - حضوری می‌خواهد. گوستاوو و لوچیا اقدام به استخدام شرکای تجاری‌ای که در گذشته گوستاوو وجود داشتند دوره آموزشی گویندگی و اجرا تخصصی تلویزیون می‌کنند. نویسندگی قسمت ششم این سریال برعهده تاتیانا سوارز پیکو و کارگردانی آن برعهده مایکل لیمن بود. جان کارگاه سه روزه گویندگی و اجرا در تلویزیون سینگلتن، اریک آمادیو و دیو اندرون ساخت این درام یک ساعته را برعهده دارند. در کنار سینگلتن، آمادیو و گویندگی منوچهر زنده دل اندرون Snowfall تهیه کنندگان دیگری هم مانند توماس شلم، مایکل لندن و تروور انگلسون را در تیم خود دارد.استودیو گویندگی و اجرا تخصصی تلویزیون فنلاندی سوپرسل، با عرضه بازی کلش رویال نه‌ تنها توانست در صنعت بازی‌های موبایل به خوبی بدرخشد، دوره آموزشی گویندگی و اجرا تخصصی رادیو بلکه موفق شد پا جای بازی کارتی پرطرفدار Hearthstone هم بگذارد. مسابقات بهاری این بازی اندروید و آیفون، بیش کارگاه تخصصی گویندگی خبر از یک میلیون شرکت‌کننده در برداشت که در نتیجه با توجه به مهارت‌ها و تعداد بازی‌های پبروز شده، تست حضوری گویندگی و اجرا تخصصی رادیو بهترین بازیکن مسابقات مشخص شد. حال قرار است که سری پاییزی مسابقات Crown Championship با چالشی جدید و متفاوت آغاز دوره آموزش گویندگی و اجرا تلویزیون ۱ شود. شرط ورود به این مسابقات از این قرار است که گیمرها باید در بین روزهای ۱۶ تا ۲۰ اوت (۲۵ تا ۲۹ مرداد) تست حضوری گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون (تک ترم) ۲۰ برد را کسب کنند. سپس راه‌یافته‌گان به دور بعد باید در مرحله رده‌بندی به مصاف رقیبان یکدیگر دوره آموزش گویندگی و اجرا کودک و نوجوان بروند. برندگان این بخش از مسابقه به مرحله حذفی راه یافته و در نهایت باید در بین ده نفر برتر، برای حضور کارگاه تخصصی گویندگی و اجرا با حضور محمدعلی اینانلو در فینال مسابقات به رقابت بپردازند و جوایز رویایی کسب کنند. خوشبختانه توسعه‌دهندگان بازی برای کاربرانی دوره گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون که قادر به کسب ۲۰ بازی نبوده‌اند هم جوایزی تدارک دیده است که جوایز احتمالی به شرح زیر خواهد بود:۲ برد، حجم ، انواع و رنگ صدا در گویندگی و اجرا و دوبله ۲۵۰۰ سکه۵ برد، یک صندوق جاینت۹ برد، یک صندوق مجیکال۱۴ برد، یک صندوق لجندریهمچنین گفته می‌شود کسانی تست غیرحضوری گویندگی و اجرا تخصصی رادیو که ۲۰ پیروزی را کسب کرده‌اند، ۲۵۰.۰۰۰ سکه دریافت خواهند کرد. شرکت در مسابقات به هیچ‌گونه پیش‌زمینه برنامه بروبچ - تست اجرا و گویندگی یا ثبت‌نامی نیاز ندارد و تنها با تعداد ۲۰ برد به مسابقه اصلی شرکت داده می‌شوید. همچنین تاریخ مراحل گویندگی در تلویزیون گروهی بدین‌گونه خواهد بود:۱۶ تا ۲۰ اوت: مرحله مقدماتی Crown Championship۲۳ تا ۲۸ اوت: مسابقات‌ رده‌بندی۵ گویندگی و اجرا در رادیو و تلویزیون - پیشرفته 2 تا ۷ سپتامبر: مرحله حذفی۱۱ سپتامبر تا ۲۶ اکتبر: لیست ده نفر برتر۱۱ تا ۱۲ نوامبر: فینال مسابقاتاگر گویندگی و اجرا دررادیو و تلویزیون فکر می‌کنید استعداد و مهارت لازم برای حضور در مسابقات پاییزی کلش‌رویال را دارید، حتما شانس خود گویندگی منوچهر زنده دل را در روز‌های تعیین‌شده امتحان کنید.دانلود بازی Clash Royale پلی‌استور اپ‌استور برای دانلود گویندگی و گزارشگری چیست؟ بازی های موبایل به بخش بازی اندروید، بازی آیفون یا بازی ویندوز موبایل زومجی مراجعه کنید.

از سایت مدرسه عالی رسانه اخبار مرتبط

۰ نظر

زهرا میرالماسی

ارزش سهام اپل به رکورد جدیدی دست پیدا کرد

۲۴ مرداد۹۶

زمانی اجاره فضا که در جستجوی یک شغل جدید هستید، قصد دارید که توانایی‌ها و مهارت‌های خود را به گونه‌ای نشان دهید که به مصاحبه‌کننده اجاره کلاس حوالی انقلاب ثابت کنید شما بهترین گزینه برای آن شغل هستید. درحقیقت شما باید ثابت کنید که از ۶ مهارت و توانایی مهم برخوردار هستید در این پادکست چیست و مزایای تولید پادکست صورت شما بهترین و مناسب‌ترین متقاضی برای آن موقعیت شغلی خواهید بود.بهره هوشی بالا: این توانایی مهم شامل تفکر راهبردی، نکته درباره فیلم برداری قدرت حل مسئله، اشراف داشتن بر اوضاع و در نظر گرفتن کل امور می‌شود.هوش هیجانی: داشتن مهارت‌های اجتماعی که منجر به موفقیت اجاره ساعتی کلاس در تهران فرد در محل کار می‌شود. توانایی‌هایی مانند داشتن روابط عمومی بالا، توانایی حل اختلافات و توانایی ابراز همدردی با همکاران، تولید پادکست مشتریان و ارباب رجوع.علاقه و تمایل برای کار در یک زمینه‌ خاص: علاقه‌ی شما برای کار کردن در یک شرکت خاص یا یک صنعت خاص اجاره آموزشگاه می‌تواند یک نقطه‌ی قوت برای شما باشد. علاقه‌ی شما برای کار در یک شرکت خاص می‌تواند همسو با اهداف آن شرکت و رشد و اجاره کارگاه آموزشی پیشرفت خود شما نیز باشد.سازگاری فرهنگی: پذیرش فرهنگ‌های مختلف یک عامل مهم است که باعث می‌شود شما بتوانید با گروه کاری فیلم برداری خود و حتی بخش‌های دیگر در آن شرکت همکاری ثمر‌بخشی داشته باشید.کار کردن تحت شرایط دشوار: توانایی کار کردن در شرایط دشوار، اجاره فضای آموزشی در تهران بازخورد دادن به همکاران نیز یکی از مهارت‌های مهمی است که بر موفقیت شما تاثیرگذار است.انعطاف پذیری و سازگاری: انعطاف‌پذیری پادکست چیست و توانایی سازگاری با اوضاع در زمانی که کارها اصلا خوب پیش نمی‌رود یکی دیگر از مهارت‌های مهمی است که خود توانایی‌هایی اجاره کلاس مانند ارائه‌ی‌ راه حل‌های کاربردی و به موفقیت رساندن یک پروژه که از مسیر اصلی خود خارج شده است را شامل می‌شود.اگرچه اجاره فضا، کلاس یا کارگاه آموزشی و اتاق جلسات حوالی میدان انقلاب تهران داشتن همه‌ی این مهارت‌ها تا حدی اغراق‌آمیز به نظر می‌رسد، اما با دست یافتن به هر کدام از این مهارت‌ها و توانایی‌ها اجاره کلاس آموزشی محدوده انقلاب شما به مصاحبه‌کننده ثابت می‌کنید که فردی کار‌آزموده با توانایی‌ها و مهارت‌های زیاد هستید.در حال حاضر، سهام اجاره اتاق کنفرانس اپل با ارزشی بین ۱۶۱ تا ۱۶۲ دلار به ازای هر سهم، مبادله می‌شود. این اولین باری است که سهام اپل با ارزشی بیش از ۱۶۰ دلار 1000 نکته درباره عکاسی و فیلم برداری مبادله شده و یک رکورد جدید برای این شرکت محسوب می‌شود. این افزایش دو درصدی در ارزش سهام اپل باعث شده است ارزش این شرکت اجاره فضای آموزشی حوالی انقلاب آمریکایی به ۸۳۵ میلیارد دلار برسد.مقاله‌ی مرتبط:اپل سودده ترین کمپانی جهان در سال ۲۰۱۶ شناخته شدپیش از این، بیشترین ارزش نکته فیلم برداری سهام اپل به ۱۰ روز پیش بازمی‌گردد؛ ابتدای ماه آگوست، اپل گزارش مالی سه‌ماهه‌ی سوم خود را منتشر کرد که نتایجی فراتر اجاره ساعتی فضای آموزشی محدوده انقلاب از پیش‌بینی‌ها داشت. این مورد سبب شد که ارزش سهام اپل به ۱۵۹.۷۵ دلار برای هر سهم برسد. بدترین حالت، به ۲۲ شهریورماه پارسال مزایای تولید پادکست و پنج روز پس از رونمایی از گوشی‌های آیفون ۷ بازمی‌گردد. در آن زمان هر سهم اپل به ارزش تنها ۱۰۲.۵۳ دلار مبادله می‌شد.با مزایای پادکست توجه به احتمال رونمایی از آیفون ۸ در اواخر شهریورماه امسال، ارزش سهام اپل ممکن است تا ۲۰۸ دلار برای هر سهم هم برسد. این موضوع پادکست کمک خواهد کرد ارزش شرکت اپل از مرز یک تریلیون دلار عبور کند؛ موضوعی که نقطه عطف زندگی کاری تیم کوک، مدیر عامل اپل خواهد بود.نظر فیلم برداری شما در این مورد چیست؟ آیا تیم کوک توانسته است جایگاه خود را به‌عنوان جانشینی موفق برای استیو جابز نشان دهد؟برای مطالعه‌ی اجاره اتاق جلسات تمام مقالات مرتبط با آیفون ۸ به این صفحه مراجعه کنید.

از سایت مدرسه عالی رسانه اخبار مرتبط

۰ نظر

زهرا میرالماسی

گفتگویی با محمد رحمانیان

۲۴ مرداد۹۶

- محمد رحمانیان می‌گوید: « من اصولا صاحب تئوری نیستم و بزرگترین تئوری من این است که چیزی برای گفتن ندارم.»

: محمد رحمانیان را از جمله مولفان عرصه نمایش معاصرمی‌دانند. کسی که کارش را از سال ۶۰ با نمایش«سرود سرخ برادری» آغاز کرد و پس از چند سال، موج مخاطبان خود را به این سو و آن سوی سالن‌های اجرای نمایش کشاند. رحمانیان، نمایشنامه‌های متعددی چون «مصاحبه»، «خروس»، «شهادتخوانی قدمشاد مطرب»، «مجلسنامه»، «پل»، «مسافران»، «عشقه»، «روز حسین(ع)» و ... را در کارنامه قلم خود دارد و بسیاری از این آثار را با کارگردانی خود به صحنه نمایش ایران اضافه کرده است. او در تلویزیون نیز با مجموعه تلویزیونی «هوای تازه» و همچنین تله‌تئاترهایی نظیر «خانه‌های اجاره‌ای»، «همه پسران من»، «نکراسوف»، «بازرس کل»، و« پسران طلایی» و نیز مجموعه تله تئاترهایی کوتاه چون«نیمکت»، «توی گوش سالمم زمزمه کن» و «مسافرخانه سعادت» به شمار مخاطبانش افزود. گفت‌وگوی زیر، به بهانه حضور دوباره و پراشتیاق او در ماه‌های پایانی سال 92 در ساحت هنر نمایش ایران، صورت گرفته است.

چرا تئاتر را انتخاب کردید؟
رحمانیان من از کودکی مخاطب تئاتر بودم و نمایش‌های تلویزیونی را می‌دیدم و دوست‌شان داشتم. به تدریج علاقه‌مندتر هم شدم. دبستان که بودم، فیلم «گاو» را دیدم و از آنجا با نام غلامحسین ساعدی آشنا شدم، کتاب «عزاداران بیل» را خریدم و کم کم شیفته این نویسنده شدم. این کشف بزرگی برای من بود و راه من را برای خواندن نمایشنامه باز کرد و سبب شد تا بعدها با نوشته‌های بیضایی، مفید و رادی هم آشنا شوم.
در سال 60 که چهارم دبیرستان بودم، به همراه میکائیل شهرستانی و یکی دو نفر از دوستان دیگر که از آن پس تئاتر را ادامه ندادند، نمایشی به نام «سرود سرخ برادری» را در تالار قشقایی تئاتر شهر به صحنه بردیم. بعد از اجرای نمایش، پولی هم جور شد و کتابش را چاپ کردیم.
سال 64 وارد دانشگاه شدم و تئاتر برای من جدی‌تر شد. من کارگردانی را خیلی دوست دارم و به دلیل نیاز و عدم علاقه به اقتباس‌های خارجی، نویسنده شدم. نوشتن را دوست نداشتم و هنوز هم ندارم ولی چون همیشه به متنی برای کارهایم نیاز دارم، سعی کرده‌ام بر اساس گروه بازیگرانی که با هم فعالیت داریم، دست به نوشتن بزنم.
خیلی از نمایشنامه‌های من همینطوری رقم خورد ؛ مثل نمایشنامه «مصاحبه»، «خروس»، «شهادتخوانی قدمشاد مطرب در تهران» و «مجلسنامه» که بر اساس گروه بازیگران شکل گرفتند.

در مورد تاثیر غلامحسین ساعدی روی کارتان، کمی توضیح می‌دهید؟
رحمانیان «گوهرمراد» برای من شاه کلید جهان نمایش بود و می‌توان گفت جدی‌ترین نمایشنامه‌هایی که در ابتدا خواندم، کارهای ساعدی بود. البته قبل از آن تعدادی نمایشنامه و کارهای خارجی خوانده بودم ولی ساعدی راه تئاتر را به من نشان داد. دیالوگ‌نویسی‌هایی مثل نمایشنامه «دعوت» و نمایشنامه‌هایی که کمتر به آنها پرداخت شده است، مثل «عاقبت قلمفرسایی»، «خوشا به حال بردباران» و «خانه روشنی» در من تاثیر بسزایی گذاشت.

به نظرتان کمتر دیده شدن این قبیل کارهای ساعدی به دلیل شخصی‌ترشدن آنها نیست؟
رحمانیان نه، به نظرم به تاثیر جهان‌بینی چپ در ادبیات ما و همچنین، تعهد نویسنده برمی‌گردد. پروسه تعهد نویسنده باعث شد تا ساعدی آنقدر که استحقاقش را دارد، ندرخشد. نمایشنامه‌های خیلی مشهوری مثل «آی با کلاه ، آی بی‌کلاه»، «پرواربندان» و «چوب به دستهای ورزیل» اگر تفکر سیاسی‌شان را کنار بگذارید، آثارخیلی درخشانی نخواهند بود.
کما اینکه به نظر می‌رسد تاثیرپذیری نویسندگانی چون «اوژن یونسکو» در این کارها مشخص است. یک نوع ابزوردیسم ایرانی شده دارد. به خصوص در «چوب به دستهای ورزیل» تاثیر «کرگدن» و همچنین تاثیر جلال آلاحمد را با موضوعاتی نظیر غربزدگی، شرق ستایی و مذهب مشاهده می‌کنیم. مثلا در آخرین تصویر «چوب به دستهای ورزیل»، همه مردم به یک مسجد پناه می‌برند. مشخص است نویسنده به شدت تحت تاثیر دیدگاه‌های آل‌احمد است. اما به نظرم زمانی که از بار این تعهد اجتماعی خارج میشود، نمایشنامه درخشان و بی‌بدیلی به نام «دعوت» در ادبیات نمایشی ایران می‌آفریند. نمایشنامه‌ای کوتاه با دو بازیگر که در مورد دختر جوانی است که مهیا میشود تا به یک مهمانی برود، و زمانی که لباسش را پوشیده، موهایش را درست کرده و آماده رفتن شده، ناگهان می‌ایستد و به ما خیره میشود و یادش میرود که به کجا دعوت شده است. ایست این دختر در زمانی که میخواهد از در خارج شود، بهترین اتفاق ادبیات نمایشی ایران است و این توسط ساعدی خلق شده است. شاید امروز، نمایشنامه‌نویس مورد علاقه من، ساعدی نباشد ولی، این صحنه درخشان نمایشنامه ساعدی در ساحت نمایش ایران، بی‌بدیل است. همانطور که ساختار تکه‌تکه و رفتن به گذشته و بازگشت به زمان حال، در نمایش «گلدونه خانم» بی‌نظیر است. این تکه‌ها را وقتی شما در کنار هم می‌گذارید، متوجه پتانسیل بالای ادبیات نمایشی ایران می شوید که گاهی به آثار نمایشنامه‌نویسان قدری چون «تنسی ویلیامز» و «برتولت برشت» تنه می‌زنند.

البته گاهی هم نمایشنامه‌نویسان خوب ما آثار ضعیفی خلق میکنند، فکر می‌کنید علتش چیست؟
رحمانیان آدم‌ها در دوره‌های مختلف، تاثیرات متفاوتی از جهان می‌گیرند. حال نویسنده،در گرویِ مجموعه‌ای از اتفاقات مختلف است؛ مثلا در فاصله 5-4 سال گلشیری دو رمان متفاوت «کریستین و کید» و «بره گمشده راعی» راارائه م‌یدهد. در اولی انگار قصه‌نویسی را رها کرده و حرکت به سوی گونه دیگری از رمان‌نویسی راکه سیال و تکنیکی باشد مدنظر دارد ولی در دومی، تمام شاخصه‌هایی که از یک رمان ایرانی توقع می‌رود وجود دارد.
به نظر من، باید در مورد هر اثری به طور مجزا صحبت کرد. نعلبندیان، ساعدی ، رادی، بیضایی، نصیریان، فرسی و دیگران نمایشنامه‌های قوی و ضعیف دارند. چون ممکن است، نویسنده در اثری به دیدگاه تازه‌ای برسد. در سطح درام‌نویسان خارجی هم چنین معضلی وجود دارد، مثلاً نمایشنامه «پدر» اثر «استریندبرگ» را با «به سوی دمشق» او نمی‌توان مقایسه کرد. با اینکه «به سوی دمشق»، ابعاد غول‌آسایی دارد - سه نمایشنامه بلند با شخصیت‌های متعدد و خرده‌داستان‌های فراوان - ولی در مجموع، نمایشنامه خسته‌کننده‌ای است که تنها به دیدگاه متمایزی از خیر و شر رسیده و به مسئله رستگاری و انحطاط با نگاهی عارفانه می‌پردازد. اما در نمایشنامه پدر، یک درام خانوادگی را تعریف می‌کند که مایه‌هایی از شک و تردید جانفرسا در آن دیده می‌شود و نوعی درام روانشناسانه قوی را به وجود می‌آورد.

این به دلیل متفاوت بودن پایه‌ریزی داستان در نمایشنامه «به سوی دمشق» نیست؟
رحمانیان نه، به نظر من، نگاه استریندبرگ به هستی در «به سوی دمشق» تغییر کرده است. در مورد نمایشنامه «کالیگولا» اثر «کامو» هم همین مسئله وجود دارد. کامو، چند بار این اثر تاریخی را بازنویسی کرد، چون دیدگاه‌هایش در طول بازنویسی‌ها تغییر کرده بود. در میان نمایشنامه‌نویسان ایرانی، اکبر رادی مدام آثارش را بازنویسی می‌کرد. گاهی بازنویسی‌ها خیلی خوب درمی‌آ‌مد، مثل نمایشنامه «روزنه آبی» که نسبت به چاپ اولش، زبانش تغییر فاحشی دارد. برخی اوقات هم مثل نمایشنامه «ارثیه ایرانی» - که در بازنویسی نامش به «تانگوی تخم‌مرغ داغ» تغییر کرد - قوت اولی را ندارد و یا چاپ اول نمایشنامه «در مه بخوان» که بهتر از بازنویسی‌های بعدی آن است.

شما هم از این دست تغییر دیدگاه‌ها داشته‌اید؟
رحمانیان من اصولا صاحب تئوری نیستم و بزرگترین تئوری من این است که چیزی برای گفتن ندارم! بیشتر سعی می‌کنم حوادثی را به شکل دراماتیک نقل کنم. برخی از آثار من مربوط به تاریخ است و از اولین نمایشنامه‌ای که چاپ کردم یعنی «سرود سرخ برادری» که به جنگ ایران و عراق می‌پردازد تا آخرینش که نمایشی بیوگرافیک درباره "صدام" است، تحول چندانی در دیدگاه‌های من رخ نداده است. تاریخ را برای بیان برخی روایتها می‌پسندم. هر چه که دغدغه ذهنی من باشد از تاریخ صدر اسلام و مشروطه گرفته تا تاریخ معاصر، سعی میکنم به آن بپردازم.
گاهی بهتر شده‌ام و گاهی بدتر، ولی دیدگاه من از اولین روز نوشتن تا امروز، تغییر چندانی نداشته و فقط سعی کرده‌ام روایت‌های تاریخی را به شکل دراماتیک ارائه دهم. مثلا در نمایشنامه «عروسک‌ها و دلقک‌ها» به مسئله ویتنام پرداخت‌هام، در «شب یهودا» به اولین روز جنگ جهانی دوم و در نمایشنامه «ژاندارک در آتش» به آخرین روز جنگ جهانی دوم و به همین‌ترتیب تا «آرش- ساد» که تاریخ با یک مفهوم تاریخی و اسطوره‌ای ترکیب شده و همچنین نمایش «در روزهای آخر اسفند» هم که به مضمون دیگری از وقایع معاصر می‌پردازد.

چه شد که نمایش «در روزهای آخر اسفند...» نیز مانند «ترانه‌های قدیمی» با موسیقی همراه شد؟
رحمانیان :اشکان خطیبی کلید این کار را زد. برای بازخوانی ترانه‌های دهه 30 تا 70 که نسل قدیم و جدید با آنها خاطره دارد، مثل ترانه ایمجین اثر جان لنون، به اجرای کنسرت فکر میک‌رد؛ صحبت‌های مقدماتی انجام شد و من یادداشت‌هایی برای این کار برداشتم. تا اینکه در 20 آبان 92 اتفاقی افتاد که باعث شد من، شکل و شمایل کار را تغییر دهم و حاصلش «در روزهای آخر اسفند...» شد و در دو بخش کنسرت و نمایش به اجرا درآمد.
البته « در روزهای آخر اسفند...» فاصله بعیدی با ترانه‌های قدیمی دارد. اما از این نظر که به هرحال درام و موسیقی در خدمت یک مفهوم قرار می‌گیرند، شباهت‌هایی را میتوان پیدا کرد. همچنین در نمایش "مانیفستچو" نیز که درباره کشتار دانشگاه ویرجینیاتک آمریکاست، در ابتدا قرار بود یک مروری بر موسیقی پاپ، راک و پاپ‌راک باشد، اما در طول کار داستان گروههای زیرزمینی ایران هم به آن افزوده شد. و نیز اتفاقاتی نظیر کشتار گروه "یلو داگز" در بروکلین سبب شد، من عمیق‌تر به مسئله نگاه کنم. سالهای سال به مرگ و جوانمرگی در غربت فکر کرده بودم. اینکه چرا بسیاری از درام‌نویسان ایرانی دچار جوانمرگی شده‌اند؟ از بیژن مفید گرفته تا غلامحسین ساعدی که در دهه چهارم و آغاز دهه پنجم زندگی‌شان، هستی خود را از دست دادند و همه هم در غربت این تقدیر برایشان رقم خورد. «در روزهای آخر اسفند...»، فرصت خوبی بود که به بخشی از این پرسش‌ها بیندیشم.

چرا نمایشه‌ایتان را با پس‌زمینه تاریخی همراه می‌کنید؟
رحمانیان :چون کتب تاریخی موجود در بسیاری مواقع خاموشند و برخی اتفاقات هرگز در کتاب‌های تاریخ، تعریف نشده‌اند و حضور مردم را نمی‌توان در آنها پیدا کرد.
علاقمندی من به بهرام بیضایی نیز از همین‌جا نشات می‌گیرد. روایت دوباره‌ای که او از تاریخ نانوشته ارائه می‌دهد، برای من بسیار جذاب است. ساختارشکنی او در نگاهش به تاریخ طوری است که به نظر می‌رسد با اینکه از تاریخ متنفر است ولی در ضمن موضوعات خودش را از دل تاریخی نانوشته بیرون می‌کشد و روایت می‌کند. من خود را از این منظر، وامدار بیضایی می‌دانم و سعی می‌کنم که حوادث تاریخی را به گونه‌ای که بیضایی در آثارش دنبال می‌کند بازخوانی کنم.

در مورد شکلگیری «روز حسین»، «عشقه» و «پل» قدری برایمان بگویید.
هر سه نمایشنامه، اجزای یک مجموعه هستند. «روز حسین(ع)»، برای حضرت ام‌البنین(س) نوشته شده بود و «عشقه» به حضرت خدیجه(س) پرداخته بود. قبلا کاری هم برای حضرت زینب(س) نوشته بودم و تحقیق مفصلی هم برای حضرت معصومه(س) انجام داده‌ام و کاری را برای نوشتن و اجرا آماده کرده‌ام. البته شخصیت حضرت معصومه(س) در این نمایشنامه حضور ندارند. با اتفاقاتی که برای نمایش "روز حسین(ع)" افتاد فعلاً تصمیمی برای اجرای این نمایش ندارم ولی امیدوارم در 10 سال آینده بتوانم فرصتی برای اجرای این نمایش پیدا کنم.
قبل از «پل» هم نمایشنامه « امیر» را نوشته بودم و در مورد حضرت علی(ع)، تحقیقاتی انجام داده بودم که در حین آنها به پرسش‌هایی در مورد مهمترین واقعه تاریخ شیعه در طول این 1400 سال رسیدم که واقعه سال 61 هجری قمری است. پس از این نمایشنامه، «اسب‌ها» را نوشتم و بعد از آن نیز، به «روز حسین(ع) » پرداختم که کامل‌کننده همه نمایشنامه‌های من با موضوع تاریخ، مذهب و اسطوره است.

آیا نمایش «هامون‌بازها» هم قسمتی از یک مجموعه است؟
رحمانیان :«هامون‌بازها» قسمتی از مجموعه نمایشنامه‌هایی است که می‌خواستم درباره "فیلم - کالت " های مهم ایرانی به صحنه بیاورم. دو نمایشنامه دیگر «گوزن‌ها» و «طبیعت بی‌جان» هستند که در ابتدا قرار بود، این 3 نمایش پشت سر هم اجرا شوند. «هامون‌بازها» در مورد مستند مانی حقیقی است و اجرایش تاکنون دوبار و بنا بر دلایلی متوقف شده است. «گوزن‌ها» را هم با موافقت آقای کیمیایی شروع کردم و زمانی که به دفتر ایشان رفتم، خطاب به من گفتند: «امیدوارم تا وقتی که من زنده هستم، این نمایش روی صحنه برود.» نوشتن آن هم به پایان رسیده است. سومین کار را هم که نسبت به بقیه اثر کم دیالوگ‌تری است در مورد «طبیعت بی‌جان» اثر سهراب شهید ثالث نوشتم.

در مورد نمایشنامه «صدام» هم قدری توضیح می‌دهید؟
در مورد شخصیتی به نام صدام حسین است که در تکریت به دنیا آمده و در سال‌هایی از عمرش، بخشی از منطقه را به خاک و خون کشیده است. نمایشنامه به چند پرسش مهم می‌پردازد، اینکه این آدم از کجا آمده و چه چیز سبب رشد او شده است؟ و آیا می‌توان جلوی رشد دوباره آدم‌هایی نظیر صدام را گرفت؟ مدت اجرای این نمایش، حدود 4 ساعت است و من از این حیث در مورد این نمایش کمی دلواپسم. ولی، امیدوارم در حوصله مخاطب بگنجد.

چه شد که به سراغ فوتبال رفتید؟
رحمانیان :مدتی دغدغه ذهنی‌ام این بود که نمایشنامه‌ای در مورد تعصب و ویرانگری آن بنویسم. برای همین سراغ مسئله فوتبال رفتم و نمایش «فنز» را در مقطع زمانی 1966 و جام جهانی لندن، درباره خانوادهای که به تیم منچستریونایتد علاقه داشتند، نوشتم. با مهتاب نصیرپور، ترانه علیدوستی و حبیب رضایی تصمیم به کار گرفتیم و پس از آن پرویز پرستویی هم از سر فیلمی که مشغول آن بود، فارغ شد و به ما پیوست. و کمی دیرتر احمد مهرانفر هم به جمع ما اضافه شد. طی 2-3 ماه تمرین، به مرحله اجرا رسید و 50 شب روی صحنه رفت. بعضی منتقدان در مورد نمایش فنز، گمان کرده بودند که من درباره فوتبال نمایشنامه نوشته‌ام، در صورتی‌که من به هیچ عنوان، دیدگاه فوتبالی ندارم و تنها در مورد ویرانگری تعصب، دست به قلم شده بودم.

علت خاصی داشت که «پل» را با حبیب رضایی کار کردید؟
رحمانیان :بله. من و حبیب در 3 کار« شهادتخوانی قدمشاه مطرب در تهران»،« عشقه» و «پل» همکاری کرده‌ایم. در همکاری اول، نتیجه خوبی برایم رقم خورد و حبیب بیش از یک دستیار و مشاور به کار کمک می‌کرد و در حد یک کارگردان، در کار تاثیر می‌گذاشت. این بود که این همکاری را ادامه دادیم.

چیزی که همیشه پیداست این است که شما به سینما هم علاقمند هستید...
رحمانیان :بله، البته. ولی نه فقط به خاطر فیلم ساختن. من اصولا به فیلم دیدن علاقمندم.

فیلمنامه‌ای که از رمان «استخوان‌های خوک و دست‌های جذامی» اثر مصطفی مستور نوشتید، عاقبتش چه شد؟
ارشاد اعلام کرد که یکی از شخصیتهای اصلی داستان به نام سوسن، باید حذف شود. من و نویسنده رمان، هر دو، با این میزان تغییر برای نسخه سینمایی اثر موافق نبودیم. بنابراین به همراه آقای منوچهر محمدی تهیه کننده فیلم تصمیم گرفتیم از خیر ساختن فیلمنامه که عنوانش "هفت زمین و یک آسمان " بود، بگذریم.

فیلمی که در ونکوور ساخته‌اید، چطور شکل گرفت و در حال حاضر در چه مرحله‌ای است؟
رحمانیان :قبل از شروع این کار، در ونکوور با فرهاد صبا - مدیر فیلمبرداری - صحبت کردم و کمی از فضای فیلمسازی آنجا خبردار شدم. بعد از آن، فیلمنامه ارزانی با سه شخصیت و در یک مکان محدود نوشتم. حدود یکماه با کمک دوستان و وام بانکی، تدارک و تولید آن کار به طول انجامید و 28 روز هم فیلمبرداری آن زمان برد. فیلم در مورد 3 زن است که زیر یک سقف مجبورند یکدیگر را تحمل کنند. نقش اصلی را خانم زارا درانی که پاکستانی‌الاصل است، بر عهده دارد و دو نقش دیگر را مهتاب نصیرپور و هرمین عشقی بازی می‌کنند. فیلم به زبان انگلیسی است و در حال حاضر، تدوین و صداگذاری فیلم به پایان رسیده و آهنگسازی آن را فردین خلعتبری برعهده دارد. تنها چند کار کوچک در مورد تصحیح رنگ باقی مانده که در ایران انجام خواهد شد، ممکن است برای بیننده کمی خسته‌کننده باشد ولی فکر می کنم فیلم قابل تاملی باشد.

از فیلمنامه و فیلم «کتاب قانون» راضی هستید؟
در ابتدا فیلمنامه را برای منطقه مسکو نوشته بودم ولی در حین کار، مشکلاتی برای گروه فیلمبرداری پیش آمد؛ مثل سرمای سخت و توانفرسای مسکو و ... . به همین دلیل نتوانستند کار را دنبال کنند و در نتیجه گروه از من خواستند که تغییراتی در داستان ایجاد کنم. بنابراین من در بازنوشت، فیلمنامه را برای لبنان نوشتم و پس‌زمینه آنجا به داستان اضافه شد. این تغییرات، اتفاقاتی را به دنبال داشت و برداشت‌های عجیب و غریبی را رقم زد که مطلقاً به آن فکر نمی‌کردیم؛ تا جایی که یکی از منتقدان نوشت: «حزب‌الله انگشت نشانه ایران در لبنان است». در صورتی که زن مسیحی تازه مسلمان، نماینده حزب‌الله نبود و نماینده خودش بود و دیگر شخصیت‌ها هم نماینده گروه خاصی نبودند. این حواشی باعث شد تا من تصمیم بگیرم فیلمنامه اولیه را چاپ کنم. و این فیلمنامه با نام کاتیوشا تنها فیلمنامه " منتشر شده من است.

در مجموعه تله‌تئاترهای‌تان به جای فیلمنامه‌نویس از نمایشنامه‌نویس استفاده کرده‌اید، چرا؟
رحمانیان :من از یاری نویسندگانی چون حمید امجد، محمد رضایی‌راد و ایوب آقاخانی در این کارها استفاده کردم. در «نیمکت» طراح اصلی مجموعه، علی خودسیانی بود و چون برای تولید، فرصت لازم را نداشت، تهیه‌کننده با من تماس گرفت. بخش عمده این کارها به دلیل گروه بازیگران خوبی که با ما همکاری می‌کردند، رقم خورد.

آیا بعد از کارهای تلویزیونی باز هم به فکر تولید تله‌تئاترهایی از این دست افتادید؟
رحمانیان : بله، کاری با عنوان«همان آدمها؛ چند سال بعد» نوشتم که در مورد یک راننده خط تهران- چالوس بود که حافظه خوبی داشت. شخصیت اول، با آدمهایی رو به رو میشود که در گذشته نسبتا دوری آنها را ملاقات کرده و دوباره بعد از سالها با آنها روبرو می شود. بنا به دلایلی این تله‌تئاتر را کارگردانی نکردم و ترجیح دادم تا از این کار صرفنظر کنم.

در مورد تلهت‌ئاتر" پسران طلایی " اثر نیل سایمون هم قدری توضیح دهید.
تله تئاتر" پسران طلایی " حاصل همکاری تیم 3 نفره ما یعنی جواد ظهیری، ساسان امیرپور و من بود. قبل از این کار هم با مهدی هاشمی، در«بازرس کل» اثر گوگول همکاری کرده بودم و برایم تجربه خوبی بود. نمایش پسران طلایی را بر اساس حضور ایشان و احمد آقالو بازنویسی و کارگردانی کردم.

از فانتزی «هوای تازه» راضی بودید؟
رحمانیان :نه، الان که نگاه میکنم، کار خیلی ضعیفی است. در آن زمان، به من پیشنهاد شد و پذیرفتم. همکارهای خوبی در این کار داشتم، حتی نصرالله رادش هم که از فضای دیگری وارد مجموعه ما شده بود، خیلی سعی می‌کرد تا کاری را که من می‌پسندم، ارائه دهد.

رادش در مصاحب‌های گفته بود که بدون خواندن فیلمنامه کار را پذیرفته است.
رحمانیان : بله، بدون خواندن فیلمنامه همکاری را قبول کرد. مریلا زارعی، احمد آقالو و رضا بابک هم خیلی خوب بازی کردند ولی در مجموع کار، خوب درنیامد و این هم به من بر می‌گردد و هم به عوامل دیگری که در کار تاثیر گذار بودند.

چگونه از بازیگران‌تان، بازی می‌گیرید؟ آیا جنس‌ بازی خاصی را به آنها پیشنهاد می‌کنید؟
رحمانیان : من پیشنهاد خاصی به بازیگر نمی‌دهم و دخالت چندانی در کار بازیگر نمی‌کنم تا مزاحم آنچه که می‌خواهد ارائه دهد، نشوم. بیشتر روی فضا و موقعیت‌ها تاکید دارم. سعی می‌کنم شرایط به گونه‌ای فراهم شود که بازیگر بهترین بازی خود را ایفا کند و اگر لازم دیدم، به اصلاح بازی می‌پردازم.

در کانادا به چه نحوی به آموزش بازیگری نگاه می‌شود؟ آیا با شیوه‌هایی که در کلاس‌های بازیگری ما اعمال می‌شود، تفاوت دارد؟
رحمانیان : امکانات و شرایط در مدارس بازیگری انگلیسی زبان کانادا و شعبه‌هایی از کلاس‌های متداکتینگ آمریکایی(method acting) با فضا، موقعیت و محیط‌های تمرین و امکانات ما بسیار متفاوت است. تمرین‌های بدنی جدی که هنرجویان آنجا دارند، قابل مقایسه با ایران نیست. البته هزینه های برگزاری کلاس‌ها هم با ایران قابل مقایسه نیست. به عنوان مثال هزینه حدودی یک پلاتوی متوسط در ونکوور کانادا، ساعتی 85 دلار است. خانم نصیرپور در آنجا، با همان فرم ساده‌ای که در ایران به تدریس بازیگری می‌پرداختند، کلاس برگزار می‌کنند. کسانی هم که تا امروز در کلاس‌های ایشان شرکت کردند، هیچکدام دانشجوی تئاتر نبودند و از رشته‌های مختلفی چون مکانیک، شیمی، فیزیک، پزشکی، روانشناسی و اقتصاد پا به این عرصه گذاشته‌اند. با کمک این جوانان، توانستیم نمایش «آرش - ساد» را به ایران بیاوریم و اجرا کنیم.

چرا بیشتر کسانی که در کلاس‌های بازیگری ما ثبت‌نام می‌کنند، موفق نمی‌شوند؟
رحمانیان : موفقیت البته یک امر نسبی است، ولی در ضمن این مطلب، باید بگویم در کشور ما، هواداران بازیگری به قدری زیادند که گروه‌هایی از این علاقه به نفع خودشان سوءاستفاده میکنند. و ناگفته پیداست، نتیجه تدریس معلم‌هایی که خودشان دانشی در این حوزه ندارند، قاعدتا مطلوب نخواهد بود. مگر می‌توان کسی را 6 ماهه مهندس و یا پزشک کرد؟ بازیگر شدن هم در زمان محدود ممکن نمی‌شود و تکرار این چرخه نادرست، بسیار مبتذل است. در گذشته، کلاس‌های بازیگری در 5-4 سال تداوم داشت ولی حالا کلاس‌های بازیگری 3 ماهه برگزار می‌کنند که مفهومی ندارد. بازیگر باید روزی 7-6 ساعت تمرین داشته باشد، مدام روی صدا و بیانش کار کند و مطالعه را فراموش نکند. بازیگری کار ساده‌ای نیست، اگر اینطور بود، ربات‌ها هم میتوانستند بازیگر باشند.

منبع:

۰ نظر

زهرا میرالماسی

فیلم تئاتر «عشقه»

۲۴ مرداد۹۶

محمد رحمانیان از اختصاص سانسی اضافه برای نمایش فیلم تئاتر «عشقه» و آماده کردن فیلم نمایش «فنز» خبر داد.

نویسنده و کارگردان نمایش «عشقه» به ایسنا گفت: فیلم تئاتر «عشقه» قرار است روز 27 آذرماه در پردیس سینمایی چارسو نمایش داده شود و با توضیح اینکه بلیت‌های دو سانس 18 و 20 این کار به پایان رسیده است، مدیران مجموعه چارسو در صدد هستند تا به زودی سانس ویژه‌ای را در ساعت 16 برای نمایش این فیلم تئاتر تدارک ببینند.

او افزود: تدوین فیلم تئاتر «عشقه» را سیاوش کردجان بر عهده داشته که پیش از این نیز با من در فیلم تئاتر «مانیفست چو» همکاری داشت و قرار است به زودی تدوین فیلم تئاتر نمایش «فنز» را هم آغاز کند.

به گفته‌ی رحمانیان فیلم تئاتر «عشقه» با این جملات شیخ مقتول شهاب‌الدین سهروردی آغاز می‌شود: «عشق را از عشقه گرفتند و عشقه آن گیاهی است که در باغ پدید آید؛ در بن درخت و خود را در درخت می‌پیچید و همچنان می‌رود تا حبله درخت را فرا گیرد...»

این کارگردان تئاتر همچنین اظهار کرد: «عشقه» در میان فیلم تئاترهایی که از نمایش‌های من ضبط شده بهترین آن‌هاست و یقین دارم کیفیت خوب این فیلم تئاتر مدیون حضور سیف‌الله صمدیان به عنوان کارگردان تلویزیونی و گروه تصویربرداری و صدابرداری ایشان است. صمدیان با استفاده از دوربین‌های متعدد و قاب‌بندی‌های مناسب، فضای نمایشی «عشقه» را به تمامی در تصویرهایش منعکس کرده و علاوه بر آن جزئیات معمولا ناپیدای نمایش در قاب دوربین را توانسته به خوبی انتقال دهد.

او با اشاره به اینکه «عشقه» در زمان نمایش خود در سال 85 با مخالفت‌هایی روبرو بود که حضور و حمایت سیدمهدی شجاعی (پژوهشگر، نمایشنامه‌نویس و رمان‌نویس) از اجرای این نمایش باعث شد این اثر در تالار چهارسو تئاترشهر به صحنه رود، یاداور شد: سیف‌الله صمدیان پیش و پس از «عشقه» تعدادی از نمایش‌های مرا کارگردانی و تدوین کرده که به «مجلس‌نامه» (1378)، «ترانه‌های قدیمی» (1392)، «در روزهای آخر اسفند» (1392)، «آرش‌ساد» (1392) می‌توان اشاره کرد. البته از این میان تنها «ترانه‌های قدیمی» به بازار نمایش خانگی راه یافته است..

عوامل اجرای نمایش عبارتند از: نویسنده: محمد رحمانیان، کارگردان‌ها: محمد رحمانیان و حبیب رضایی، طراح صحنه: محسن شاه‌ابراهیمی، ترانه‌سرا: سپیده ذهنی، آهنگساز: سعید ذهنی، طراح اعلان و دیوارکوب: آفرین ساجدی، بازیگران: علی عمرانی، مهتاب نصیرپور، سیما تیرانداز، ستاره اسکندری، آشا محرابی، بهناز جعفری، هنگامه صالحی، مریم شیرافکن و ملیکا اسلافی، همیاران: نسترن حرسلاک، نسیم بهادری، رزیتا شیخ‌علیزاده، آزاده گودرزی، فرانک میری، رزیتا بهمنش و ساناز فلاح فرد، نوازنده تار و کمانچه: پریسا کاشفی، همخوانان: افسانه رحمانی و آرزو صلواتی، گروه کارگردانی: پدیده جمالها، علیرضا فولادشکن و مهران نصیرپور، دستیار صحنه و لباس: پرهوده جمالها و اجرای صحنه: مهدی سندیانی.

علاقه‌مندان می‌توانند برای خرید بلیت این فیلم تئاتر به سایت تیوال مراجعه کنند.

منبع:

۰ نظر

زهرا میرالماسی

آثار محمد رحمانیان

۲۴ مرداد۹۶

نمایش

نمایشنامه‌نویسی

غالب نمایشنامه‌های محمد رحمانیان نخستین بار توسط خود او، اجرا شده‌است.

هامون بازها نوشته محمد رحمانیان، تالار وحدت؛ مرداد 1394

سینماهای من نوشته محمد رحمانیان، سالن پردیس سینمایی چارسو؛ خرداد 1394

ترانه‌های محلی (موسیقی-نمایش) نوشته محمد رحمانیان، سالن اصلی تئاترشهر؛ مرداد 1393

دعوت به مراسم اسیدپاشی و سه تک گویی دیگر (نمایشنامه خوانی) نوشته محمد رحمانیان، باغ موزه قصر؛ اسفند 1392

در روزهای آخر اسفند (کنسرت-تاتر) نوشته محمد رحمانیان تالار وحدت؛ اسفند 1392

ترانه‌های قدیمی (موسیقی-نمایش) نوشته محمد رحمانیان تالار شمس (سازمان فرهنگی هنری AIT)؛ شهریور 1392

شب سال نو، (نمایشنامه خوانی) نوشته محمد رحمانیان، فرهنگسرای اندیشه؛ شهریور 1392

روز حسین (ع)، تماشاخانه ایرانشهر؛ آذر 1388 -اجرا نشد

مانیفست چو، سالن چهارسو تئاتر شهر؛ آذر 1387

عشقه، کارگردانی مشترک با حبیب رضایی، تئاتر شهر؛ مرداد 1386

رستاخیز عشق به کارگردانی حسین مسافرآستانه، پاریس؛ 1385

فنز (هواداران)، تالار چهارسو تئاترشهر؛ تیر 1384 و همچنین اجرا در تالار وحدت در جشنواره تئاتر فجر و اجرا در سوئد، دبی و کانادا؛1384-1385

اسب‌ها سال 59 هجری شمسی، تالار اصلی تئاتر شهر؛1383

پل، کارگردانی مشترک با حبیب رضایی، تالار چهارسو تئاترشهر؛1382

شهادتخوانی قدمشاد مطرب درطهران، بیستمین جشنواره بین‌المللی تئاترفجر؛ 1380

لباسی برای میهمانی، بر اساس نمایشنامه دعوت نوشته غلامحسین ساعدی تالار مولوی؛ 1379

خروس، نوزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاترفجر؛ 1379

مجلسنامه، هفدهمین جشنواره بین‌المللی تئاترفجر، تالار سایه تئاترشهر؛ 1377

مصاحبه تهران، شانزدهمین جشنواره بین‌المللی تئاترفجر؛ 1376

تنبورزن شادی‌ساز، به کارگردانی هادی مرزبان تالار اصلی تئاترشهر؛ 1372

نهر فیروزآباد، (پایان‌نامه تحصیلی کارشناسی نمایش)؛ 1370

شب یهودا، به کارگردانی پرویز پورحسینی خانه نمایش اداره تئاتر؛ 1367

گزارش محرمانه اکتاویووالدز، به کارگردانی فرهاد مجدآبادی تالار قشقایی تئاترشهر؛ 1366

عروسک‌ها و دلقک‌ها، به کارگردانی جمشید اسماعیل‌خانی تالار چهارسو تئاترشهر؛ 1363

سرود سرخ برادری، تالار قشقایی تئاترشهر؛ 1361

کارگردانی

مجلس ضربت زدن، نوشته بهرام بیضایی؛ خرداد 1395

پروانه‌ها، (موسیقی- روایت) نوشته محمد چرم شیر باغ موزه دفاع مقدس؛ خرداد 1389

آواز قوی آنتون چخوف، تالار سایه تئاترشهر؛ 1383

مرغ دریایی، نوشته آنتون چخوف با همکاری یک گروه دانشجویی، اجرا شده در جشنواره سینایا، رومانی؛ 1382

اسم، نوشته? یون فوسه، بیست‌ودومین جشنواره بین‌المللی تئاترفجر، بخش جنبی؛ 1382

اطلسی‌های لگدمال شده، نوشته تنسی ویلیامز، تالار تجربه دانشگاه تهران؛ 1370

سلام و خداحافظ، نوشته آئول فوگارد، تالار مولوی؛ 1370

دایی وانیا، نوشته آنتون چخوف، تالار مولوی؛ 1368

سینمایی

نگارش فیلمنامه کتاب قانون به کارگردانی مازیار میری

نگارش فیلمنامه شیرین به کارگردانی عباس کیارستمی

مجموعه های تلویزیونی

نگارش و کارگردانی مجموعه تلویزیونی در گوش سالمم زمزمه کن، شبکه 1؛ 1385

نگارش و کارگردانی مجموعه بلندگوهای افسانه ای ،شبکه 2؛ 1387

نگارش و کارگردانی مجموعه تلویزیونی نیمکت، شبکه 1، 1384-1385

کارگردانی نمایش تلویزیونی خانه‌های اجاره‌ای، نوشته برنارد شاو شبکه2؛ 1375

نگارش و کارگردانی مجموعه قصه‌های شبانه؛ شبکه2؛ 1379

کارگردانی نمایشنامه نکراسوف نوشته”ژان پل‌سارتر“؛ شبکه4؛ 1382

نگارش و کارگردانی مجموعه تلویزیونی آلبوم خانوادگی؛ شبکه1؛ 1369

نگارش و کارگردانی مجموعه تلویزیونی یک داستان؛شبکه2؛ 1373

نگارش و کارگردانی مجموعه تلویزیونی پشت پرده تخت طاووس؛ شبکه2؛ 1374

نگارش و کارگردانی مجموعه تلویزیونی هوای تازه؛ شبکه3؛ 1375

نگارش و کارگردانی جنگ ادبی دوستانه؛ شبکه2؛ 1376

نگارش و کارگردانی جنگ ادبی گپ با همکاری”حمید امجد“؛ شبکه2؛ 1377

کارگردانی نمایش تلویزیونی کشتی اسپرانزا؛ شبکه2؛ 1377

نگارش و کارگردانی سری دوم جنگ ادبی دوستانه؛ شبکه2؛1378

کارگردانی نمایش تلویزیونی همه پسران من نوشته”آرتور میلر“؛ شبکه2؛ 1377

کارگردانی نمایش تلویزیونی ناهار براساس داستان”ناهار“نوشته”سامرست موام“؛ شبکه2؛ 1378

نگارش مجموعه تلویزیونی زیدبن علی؛ سیما فیلم؛ 1381

نگارش و کارگردانی مجموعه جنگ ادبی حیاط خلوت؛ شبکه 2؛ 1381

کارگردانی نمایش تلویزیونی بازرس نوشته”نیکلا گوگول“؛ شبکه 4؛ 1381

منبع : ایران نمایش

۰ نظر

زهرا میرالماسی

زندگینامه محمد رحمانیان

۲۴ مرداد۹۶

محمد رحمانیان متولد سال 1341 در تهران، کارگردان و نمایشنامه نویس ایرانی و همسر مهتاب نصیرپور، بازیگر ایرانی می‌باشد. او در سال 70 مدرک کارشناسی نمایش از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و در سال 77 کارشناسی ارشد این رشته را از دانشکده سینما و تئاتر دانشگاه هنر دریافت نمود.
رحمانیان کارگردانی نمایش‌های "سرود سرخ برادری"، "دائی وانیا"، "سلام و خداحافظ"، "اطلسی‌های لگدمال شده"، "لباسی برای مهمانی"، "مرغ دریایی"، "نکراسوف"، "اسم"، "کشتی اسپرانزا"، "همه پسران من"، "ناهار"، "بازرس" و نگارش و کارگردانی نمایش های "اسب‌ها سال 59 هجری شمسی"، "نهر فیروزآباد"، "مصاحبه"، "مجلسنامه"، "شهادتخوانی قدمشاد مطرب درطهران"، "پل"، "آواز قوی" و "فنز" را بر عهده داشته است.
رحمانیان همچنین نمایشنامه‌های "عروسک‌ها و دلقک‌ها"، "گزارش محرمانه اکتاویووالدز"، "شب یهودا"، "تنبور زن شادی‌ساز"، "خروس"، "رستاخیز عشق"، "نمایشی برای تو"، "امیر"، "پل" و "آواز قوی آنتوان چخوف" را به نگارش درآورده که نمایشنامه های "خروس"، "امیر" و "نمایشی برای تو" به چاپ رسیده است. از دیگر فعالیت‌های رحمانیان، می‌توان به نگارش و کارگردانی مجموعه های تلویزیونی همچون "قصه‌های شبانه"، "آلبوم خانوادگی"، "یک داستان"، "پشت‌ پرده تخت طاووس"، "هوای تازه"، "جنگ ادبی دوستانه"، "جنگ ادبی گپ"، "جنگ ادبی حیاط خلوت" و "در گوش سالمم زمزمه کن" اشاره‌کرد.
او همچنین در زمینه تدریس نیز فعالیت می‌کند و تا کنون در دانشگاه‌هایی چون "دانشگاه‌ هنر، دانشکده سینما تئاتر"، "دانشگاه سوره تهران، دانشکده هنر" و "دانشگاه سوره اصفهان، دانشکده تئاتر" به تدریس پرداخته و همچنین تا کنون موفق به کسب افتخاراتی چون "دریافت جایزه دوم کارگردانی و جایزه سوم نمایشنامه‌نویسی از شانزدهمین جشنواره تئاترفجر برای نگارش و کارگردانی نمایش «مصاحبه»"، "دریافت رتبه سوم کارگردانی از هفدهمین جشنواره تئاتر فجر برای کارگردانی نمایش«مجلس‌نامه» از هفدهمین جشنواره تئاتر فجر"، "دریافت جایزه بهترین کارگردانی برای کارگردانی نمایش تلویزیونی«همه پسران من» از سومین جشنواره سیما"، "دریافت جایزه اثر برگزیده تماشاگران از بیست‌وسومین جشنواره تئاترفجر"، "دریافت لوح تقدیر برای نگارش و کارگردانی نمایش«شهادت‌خوانی قدمشاد مطرب در تهران» از کانون نویسندگان و منتقدان خانه تئاتر"، "داوری در بخش مسابقه بیست‌ویکمین جشنواره تئاترفجر" و " داوری در بخش مسابقه دوازدهمین جشنواره بین‌المللی نمایش‌های آئینی و سنتی" شده است.

منبع: تیک 8

۰ نظر

زهرا میرالماسی

استاد محمدرضا علیمردانی

۲۳ مرداد۹۶

استاد محمدرضا علیمردانی داری مرکزی آنگونه که ما امروز میشناسیم، اختراع قرن بیستم است. در آغاز این قرن، جهان تنها 18 مرکزی داشت؛ اما امروز تقریبا تمام ها، مرکزی خود را دارند. استاد امیر کربلایی زاده دوره مدرن داری مرکزی با تأکید بر سیاست در اوایل دهه 1970 آغاز شد. های مرکزی، طیف وسیع و متنوعی از مسئولیت ها شامل حفظ ملی، کمک به رشد ، تسهیل مبادلات ، تعادل موازنه پرداخت های استاد آرش آبسالان خارجی و نظارت بر ها و اعتباری را بر عهده دارند. البته به دنبال پیچیدگی های به وجود آمده در های مالی و بروز مالی سال 2008، وظایف و مأموریت های جدیدی همچون نظارت احتیاطی کلان و برقراری ثبات استاد علی ژکان مالی به وظایف های مرکزی اضافه شده است. در 18 ادماه سال 1339 و با تصویب قانون و ، مرکزی در ما تاسیس شد و اکنون 57 سال از تاسیس آن میگذرد. طی این سال ها، خدمات مرکزی به قابل توجه است. مرکزی جمهوری استاد محمود کلاری به عنوان تنظیم کننده سیاست و ناظر بر گردش در ، در راستای ایفای وظایف و ماموریت های خود اقدامات گسترده ای را در حوزه سیاست های ی، اعتباری و نظارتی انجام داده پادکست چیست و مزایای تولید پادکست است. از دستاوردهای مرکزی در سال های اخیر میتوان به مواردی همچون دستیابی به تورم تک رقمی پس از گذشت 26 سال، ثبات رغم قابل ملاحظه قیمت نفت و کاهش های ، هدایت منابع به استاد علی اصغر قره خانی سمت تولید و فعالیت های مثبت و حمایت از بنگاه های کوچک و متوسط، تقویت تامین مالی خانوارها و حمایت از بخش های مختلف اشاره کرد. نتایج این اقدامات در هماهنگی استاد کریم اکبری مبارکه و سازگاری با سیاست های ، حرکت در چارچوب سیاست های کلی و گشایش های صورت پذیرفته پس از اجرای ، زمینه های لازم برای خروج از را فراهم کرد و رشد سال 1395 به 12.5 درصد افزایش که موفقیتی قابل توجه استاد حمید مدقق برای محسوب میشود. فعالیت های اخلال گرانه اعتباری غیرمجاز، یکی از چالش های اساسی در چند سال اخیر بوده است که تبعات منفی خود را به صورت ایجاد رقابت ناسالم و بی انضباطی در و در نتیجه افزایش

نرخ استاد الهام پاوه نژاد های سود و افزایش هزینه تامین مالی نمایان ساخته بود. در همین راستا، برنامه جامع ساماندهی غیرمتشکل در چهار گام شناسایی، تعیین وضعیت، جلوگیری از فعالیت و انحلال و پی گیری و کیفری استاد پرویز شهبازی نهادهای غیرمجاز در دستور کار مرکزی قرار گرفت. این با همکاری سایر دستگاه ها به موفقیت های قابل ملاحظه ای در پاکسازی از فعالیتهای مخرب مؤسسات غیر مجاز نائل شد استاد مینو غزنوی که از آن جمله میتوان به انحلال تعاونی های اعتباری ثامن الحجج و میزان و ساماندهی بیش از یک سپرده گذار در این ، توقف فعالیت و تعیین تکلیف ۹۶ درصد تعداد تعاونی فرشتگان و اقدام به واگذاری سه مؤسسه استاد رویا تیموریان البرز یان ، افضل توس و وحدت آرمان به دو و یک مؤسسه اعتباری اشاره کرد. میتوان ادعا کرد که خوشبختانه با اقدامات صورت گرفته غیرمتشکل به طور کلی ساماندهی شده است. امید استاد امیر آتشانی میرود با موفقیت در اجرای برنامه های راهبردی این شامل ایجاد ثبات و آرامش در ، تقویت انضباط ، تداوم آرامش در ، کمک موثر به تأمین مالی غیرتورمی تولید از مسیر استفاده حداکثری از ظرفیت های خالی تست بازیگری ، ایجاد سازگاری میان اجزاء مختلف سیاست های کلان و تلاش برای تضمین ثبات مالی از مسیر اجرای کامل طرح اصلاح شاهد استمرار تورم تک رقمی و شکوفایی و رونق در عزیزمان باشیم. ولی الله سیف شهر حوزه تاثیرگذاری استاد گوهر خیراندیش شهردار است، اما شهرداری ابزار اوست. به همین دلیل در برنامه نجفی ۴ موضوع راهبردی برای شهرداری و ۱۰ موضوع راهبردی برای شهر تهران تعریف شده و به ازای هر موضوع مجموعه ای از چالش های کلیدی، استاد بهرام زند اهداف، راهبردها و سیاست ها مشخص شده است. در این برنامه موارد خوب متعددی وجود دارد؛ هرچند مواردی هم نیازمند بهبود یا اصلاح است. موضوعات راهبردی ذکر شده برای شهرداری، استاد حسین عرفانی عمدتا بر شیوه اداره و شرایط سازمانی این نهاد متمرکز شده است. هوشمندسازی شهرداری، بازتعریف مناسبات مدیریت شهری و حاکمیت، مدیریت منابع و مصارف شهرداری و حکمروایی خوب شهری این چهار موضوع استاد منوچهر زنده دل راهبردی هستند. مشخص است که بحث مدیریت منابع چالش مهمی در شهرداری است و به همین

بخش مهمی از این سرفصل برنامه نجفی به ابعاد مختلف این موضوع پرداخته است. روان سازی رابطه مالی و شهرداری، استاد وحید رستگاری کاهش هزینه ها و پایدارسازی منابع سه اقدام اصلی در این زمینه است. درخصوص مدیریت شهر تهران هم در ۱۰ حوزه اصلی که جنبه های متفاوت اما به هم مرتبط زندگی در شهر تهران را نشان میدهند نظیر استاد پیمان طالبی محیط زیست، آب و فاضلاب، معماری و شهرسازی،ترافیک، ایمنی، عدالت شهری و حوزه های دیگر چالش ها و راهبردها و اهداف مشخص شده است. در این برنامه تاکید شده که برنامه های ف و اسناد فرادست موجود مبنای کار خواهند استاد شکر خدا گودرزی بود؛ اما متناسب با نگرش شهردار و شورای جدید این برنامه ها بازنگری خواهند شد. اگرچه برنامه ارائه شده ازسوی شهردار جدید فعلا یک چارچوب کلی و فاقد عناصر سنجش پذیر است، اما در حد همین استاد شروین قطعه ای کلیات میتوان نگرش های اصلی نجفی در اداره شهر را دری . این نگرش های کلیدی مثبت که در همه اجزای این برنامه دیده میشود بیانگر تغییر مفروضات و ایده آل ها در مدیریت شهری است. برجستهترین استاد بهروز تشکر مزیت برنامه و نگرش شهردار جدید تاکید بر انسان محوری در اداره شهر تهران است. در نهایت هر اقدامی در شهر میشود باید به انسان های ساکن در شهر احساس آرامش و آسایش دهد. نجفی به درستی تاکید کرده که تهران فقط تست تخصصی بازیگری سینما کالبدی نیست و های فرهنگی، اجتماعی، و سیاسی آن هم به قدر کالبدی و شاید بیشتر اهمیت دارند. شهردار تهران صرفا متولی توسعه فیزیکی شهر و ساخت وساز نیست. شهر باید قابل زیست محترمانه استاد سوسن حسنی دخت و آرامش بخش باشد. هرجا که توسعه فیزیکی با آرامش و آسایش اکثریت شهروندان تعارض دارد، باید در آن اقدام تامل وتردید کرد. نگرش مهم دیگری که در برنامه نجفی دیده میشود حرکت به سمت کوچک سازی شهرداری دوره تخصصی بازیگری سینما و تلویزیون و در عوض افزایش مشارکت شهروندان است. شهرداری تهران هم اکنون بیش از ۶۰ هزار کارمند دارد و حدودا ۲۰۰ سازمان و شرکت مستقل زیرمجموعه شهرداری است. آیا برای اداره شهر تهران، به این همه طول استاد جلال مقامی و عرض تشکیلاتی نیاز است؟ شهرداری چرا باید

روزنامه، ، سینما، فروشگاه های زنجیره ای، مراکز تجاری، شرکت های IT، آژانس های تبلیغاتی، کتابفروشی، باشگاه ورزشی و... باشد؟ حتی بسیاری از فعالیت استاد مریم شیرزاد هایی که وظیفه شهرداری هم هست قابل برون سپاری است. چرا شهرداری باید شبه درون یک شهر باشد؟ آیا انگیزه های سیاسی پشت این گسترش بی حساب تشکیلات شهرداری تهران بوده است؟ پاسخ این سوالات استاد ناصر ممدوح هرچه باشدتردیدی نیست که چنین تشکیلاتی ضرورتا فسادخیز، کند، گران و ناکارآمد است. طبیعی است هر چه شهرداری بزرگتر شود طبعا نیاز کمتری به کمک گرفتن از شهروندان و جلب مشارکت آنها دارد. مشارکت جویی مستلزم ایجاد فضا استاد غلامرضا کاظمی دینان برای مشارکت است که با کوچک سازی ممکن خواهد شد. طبیعی است کوچک سازی شهرداری مستلزم مطالعه و بررسی سنجیده است. بازنگری در ساختار شهرداری پیش نیاز چنین اقدامی است که مورد تاکید دوره تخصصی بازیگری تلویزیون دکتر نجفی هم قرار گرفته است. همان طور که پیشتر گفته شد شهرداری تهران از نظر مالی موسسه بسیار پرریسکی است. شهرداری حدود ۲۰ هزار میلیارد دارد؛ درحالی که کل بودجه شهرداری در سال ۹۶ تقریبا ۱۸ هزار میلیارد پادکست است که احتمالا بخشی از این بودجه هم محقق نخواهد شد. بزرگ شدن تشکیلات و انبوه پروژه ها و اقداماتی که بی حساب و کتاب توسط شهرداری تعهد و تعریف شده عملا باعث میشود شهردار بعدی نتواندمصارف بودجه را به سرعت استاد شهره لرستانی و سادگی کاهش دهد. به گمان من مهمترین اقدام شهردار جدید در ۱۰۰ روز نخست باید تدوین طرحی اجرایی برای کاهش هزینه های شهرداری تهران و مدیریت ریسک مالی این نهاد باشد. ادامه چنین وضعیتی مانند فرو رفتن در باتلاق است تست تخصصی بازیگری تلویزیون که هر چه جلوتر بروید احتمال کمتری دارد که زنده بمانید. حذف هزینه های عملیاتی غیرضروری، اولویت بندی پروژه ها و کاهش بار بودجه عمرانی، استمهال تعهداتی که هزینه مالی دارند، وصول مطالبات استاد سیما تیر انداز - خاصه از - برنامه ریزی برای کوچک سازی شهرداری و دیگر اقداماتی که به کاهش ریسک مالی شهرداری تهران منجر میشود پیش نیاز هرگونه اقدامی برای اصلاحات اساسی بعدی است. اگر شهردار نتواندبرای این استاد بابک برزویه چاره ای بیندیشد در ادامه کار اساسا فرصتی برای ورود

حوزه های دیگر پیدا نخواهد کرد و منابعی هم برای هزینه در توسعه شهر نخواهد داشت. شهردار ابتدا باید شهرداری را سامان دهد آن گاه خواهد توانست استاد محمدرضا دلپاک به فکر سامان دادن شهر باشد. شهر حوزه تاثیرگذاری شهردار است، اما شهرداری ابزار اوست. به همین دلیل در برنامه نجفی ۴ موضوع راهبردی برای شهرداری و ۱۰ موضوع راهبردی برای شهر تهران تعریف شده و به ازای هر موضوع مجموعه محمد رحمانیان ای از چالش های کلیدی، اهداف، راهبردها و سیاست ها مشخص شده است. در این برنامه موارد خوب متعددی وجود دارد؛ هرچند مواردی هم نیازمند بهبود یا اصلاح است. موضوعات راهبردی ذکر شده برای شهرداری، عمدتا بر استاد محمدعلی سجادی شیوه اداره و شرایط سازمانی این نهاد متمرکز شده است. هوشمندسازی شهرداری، بازتعریف مناسبات مدیریت شهری و حاکمیت، مدیریت منابع و مصارف شهرداری و حکمروایی خوب شهری این چهار موضوع راهبردی هستند. مشخص است که بحث مدیریت پادکست چیست منابع چالش مهمی در شهرداری است و به همین دلیل بخش مهمی از این سرفصل برنامه نجفی به ابعاد مختلف این موضوع پرداخته است. روان سازی رابطه مالی و شهرداری، کاهش هزینه ها و پایدارسازی منابع سه اقدام اصلی در استاد مجید رضائیان این زمینه است. درخصوص مدیریت شهر تهران هم در ۱۰ حوزه اصلی که جنبه های متفاوت اما به هم مرتبط زندگی در شهر تهران را نشان میدهند نظیر محیط زیست، آب و فاضلاب، معماری و شهرسازی،ترافیک، ایمنی، عدالت استاد مهین نویدی شهری و حوزه های دیگر چالش ها و راهبردها و اهداف مشخص شده است. در این برنامه تاکید شده که برنامه های ف و اسناد فرادست موجود مبنای کار خواهند بود؛ اما متناسب با نگرش شهردار و شورای جدید این برنامه ها استاد سیروس رجبی بازنگری خواهند شد. اگرچه برنامه ارائه شده ازسوی شهردار جدید فعلا یک چارچوب کلی و فاقد عناصر سنجش پذیر است، اما در حد همین کلیات میتوان نگرش های اصلی نجفی در اداره شهر را دری . این نگرش های کلیدی مثبت کلاس بازیگری که در همه اجزای این برنامه دیده میشود بیانگر تغییر مفروضات و ایده آل ها در مدیریت شهری است. برجستهترین مزیت برنامه و نگرش شهردار جدید

تاکید بر انسان محوری در اداره شهر تهران است. در نهایت هر اقدامی در شهر میشود باید به انسان استاد سعید مظفری های ساکن در شهر احساس آرامش و آسایش دهد. نجفی به درستی تاکید کرده که تهران فقط کالبدی نیست و های فرهنگی، اجتماعی، و سیاسی آن هم به قدر کالبدی و شاید بیشتر اهمیت دارند. شهردار تهران صرفا متولی توسعه استاد مجید قناد فیزیکی شهر و ساخت وساز نیست. شهر باید قابل زیست محترمانه و آرامش بخش باشد. هرجا که توسعه فیزیکی با آرامش و آسایش اکثریت شهروندان تعارض دارد، باید در آن اقدام تامل وتردید کرد. نگرش مهم دیگری که در استاد پرویز پور حسینی برنامه نجفی دیده میشود حرکت به سمت کوچک سازی شهرداری و در عوض افزایش مشارکت شهروندان است. شهرداری تهران هم اکنون بیش از ۶۰ هزار کارمند دارد و حدودا ۲۰۰ سازمان و شرکت مستقل زیرمجموعه شهرداری است. آیا برای اداره شهر تهران، استاد ابوالفضل اینانلو به این همه طول و عرض تشکیلاتی نیاز است؟ شهرداری چرا باید مالک روزنامه، ، سینما، فروشگاه های زنجیره ای، مراکز تجاری، شرکت های IT، آژانس های تبلیغاتی، کتابفروشی، باشگاه ورزشی و... باشد؟ حتی بسیاری استاد احمد توکلی از فعالیت هایی که وظیفه شهرداری هم هست قابل برون سپاری است. چرا شهرداری باید شبه درون یک شهر باشد؟ آیا انگیزه های سیاسی پشت این گسترش بی حساب تشکیلات شهرداری تهران بوده است؟ پاسخ این سوالات هرچه باشدتردیدی کلاس تست بازیگری نیست که چنین تشکیلاتی ضرورتا فسادخیز، کند، گران و ناکارآمد است. طبیعی است هر چه شهرداری بزرگتر شود طبعا نیاز کمتری به کمک گرفتن از شهروندان و جلب مشارکت آنها دارد. مشارکت جویی مستلزم ایجاد فضا برای مشارکت است که با کوچک استاد محمد علی طالبی سازی ممکن خواهد شد. طبیعی است کوچک سازی شهرداری مستلزم مطالعه و بررسی سنجیده است. بازنگری در ساختار شهرداری پیش نیاز چنین اقدامی است که مورد تاکید دکتر نجفی هم قرار گرفته است. همان طور که پیشتر گفته شد شهرداری تهران از نظر استاد نصرالله مدقالچی مالی موسسه بسیار پرریسکی است. شهرداری حدود ۲۰ هزار میلیارد دارد؛ درحالی که کل بودجه شهرداری در سال ۹۶ تقریبا ۱۸ هزار میلیارد است که احتمالا بخشی از این بودجه

محقق نخواهد شد. بزرگ شدن تشکیلات و انبوه استاد محمد رحمانیان پروژه ها و اقداماتی که بی حساب و کتاب توسط شهرداری تعهد و تعریف شده عملا باعث میشود شهردار بعدی نتواندمصارف بودجه را به سرعت و سادگی کاهش دهد. به گمان من مهمترین اقدام شهردار جدید در ۱۰۰ روز نخست استاد فریبا رمضان‌پور باید تدوین طرحی اجرایی برای کاهش هزینه های شهرداری تهران و مدیریت ریسک مالی این نهاد باشد. ادامه چنین وضعیتی مانند فرو رفتن در باتلاق است که هر چه جلوتر بروید احتمال کمتری دارد که زنده بمانید. حذف هزینه استاد زهره سادات هاشمی های عملیاتی غیرضروری، اولویت بندی پروژه ها و کاهش بار بودجه عمرانی، استمهال تعهداتی که هزینه مالی دارند، وصول مطالبات - خاصه از - برنامه ریزی برای کوچک سازی شهرداری و دیگر اقداماتی که به کاهش ریسک مالی شهرداری تهران منجر استاد یونس شکرخواه میشود پیش نیاز هرگونه اقدامی برای اصلاحات اساسی بعدی است. اگر شهردار نتواندبرای این چاره ای بیندیشد در ادامه کار اساسا فرصتی برای ورود به حوزه های دیگر پیدا نخواهد کرد و منابعی هم برای هزینه در توسعه استاد آرش ابسالان شهر نخواهد داشت. شهردار ابتدا باید شهرداری را سامان دهد آن گاه خواهد توانست به فکر سامان دادن شهر باشد. به گزارش ایسنا، روزنامه الجریده کویت مدعی شد که برخی منابع در گفت وگو با این روزنامه اعلام کردند: امروز موضوع دادن منصب مقتدی صدر استاد محمد بابایی به برادرش مرتضی صدر به عنوان رئیس جریان صدری به خصوص پس از سفر او به عر ان و دیدار با بن سلمان، ولیعهد عر ان به یکی از اولویت های تبدیل شده است. این روزنامه نوشت: قبل از دیدار مقتدی صدر با بن سلمان مقامات تلاش میکردند استاد محمود پاک نیت تا مقتدی صدر را به محور بازگردانند اما پس از این که خواستار فروپاشی الحشد الشعبی شد و طرفداران او برنامه های تلویزیونی وا ه به را تهدید کردند، یان به این نتیجه رسیدند که مقتدی صدر از حد خود کرده استاد شهلا ناظریان است و زمان آن رسیده است تا منصبش را به برادرش بدهند. بر اساس این گزارش منابع اعلام کردند که اگر حمایت های ما نبود، مقتدی صدر به سمت

صدر عراق نمیرسید و او به خوبی این قضیه را میداند. هم چنین میداندکه هنوز هم میتوانداو استاد دکتر شاهپور شهبازی را از صحنه سیاسی شیعیان عراق حذف کند. هم چنین گفته اندکه اختلاف میان و صدر چهار سال پیش آغاز شد، زمانی که با نوری المالکی مخالفت کرد و مقامات هر دوی آنها را دعوت کردند و بر مقتدی صدر فشار آوردند تا مشکل حل شود. اما پس از بازگشتش استاد رضا کشاورز به عراق کم کم از دایره خارج شد و طرفدارانش در میانه جنگ با داعش ه حیدر العبادی اعتراض و تجمع کردند. بر اساس این گزارش، مقامات با آیت الله سیستانی، مرجع عالی قدر شیعیان در این رابطه مشورت کردند و ایشان استاد دکتر محمد صادقی نیز از رفتارهای مقتدی صدر ناراضی بود. هم چنین بسیاری از ان جریان های شیعی در عراق از او ناراحت هستند اما برخی از طرفداران جریان صدر در تهران و قم تلاش میکنند تا از شدت این اختلافات بکاهند. این منابع اعلام کردند که مقامات مدارک و اسنادی استاد رضا فیاضی را به مقتدی صدر نشان دادند که برخی از مشاوران و نزدیکانش از افسران ا عات و نیروی امنیتی و بعثی هستند و آنها بر رفتار او تاثیر گذاشتند و باید از آنها رهایی یابد. اما وی از این کار خودداری کرد؛ با وجود این که برخی از این استاد سعید آرمند اسناد نشان میدهد آنها در عملیاتترور پدرش نیز دست داشتند. الجریده هم چنین نوشت که این منابع اعلام کردند که پس از بازگشت مقتدی صدر از عر ان، یان دو عملیاتترور را به منظور جلوگیری از به وجود آمدن شکاف میان شیعیان عراق خنثی کردند و مدارک و اسناد استاد حمید منوچهری را برای او فرستادند و او را آگاه کردند که هرگونه اتفاقی از این قبیل ممکن است به چسبانده شود. به گزارش ، نشست روز گذشته هیات نمایندگان اتاق بازرگانی تهران با حضور مسعود کرباسیان و شریعتمداری برگزار شد و این دو وزیر پیشنهادی مزایای تولید پادکست ، بار دیگر پیش از قرار گرفتن پشتتریبون خانه ملت به منظور کسب رای اعتماد از ها، در خانه فعالان حضور ند و ضمن دفاع از کارنامه خود، بر حرکت

این دو با فعالان بخش خصوصی در اصلاح ساختار تاکید کردند. آنها استاد علی اکبر قاضی زاده به بخش خصوصی قول دادند که در صورت جلب اعتماد بهارستانی ها، نقش بخش خصوصی را مهم ش ه و با آنها در موارد مهم مشورت کنند. البته این دو وزیر توانستند رای اعتماد را از هیات نمایندگان اتاق تهران نیز بگیرند و بخش خصوصی نیز ضمن حمایت از وزرای پیشنهادی، استاد محمدمهدی کتیراچی بیانیه ای را در 24 بند متشکل از خواسته های این بخش از وزرای مذکور منتشر کرد. رئیس اتاق تهران در نشست هیات نمایندگان اتاق بازرگانی تهران عنوان کرد: یکی از اتفاقات مهم یک ماه اخیر، معرفی کابینه مزایای پادکست به بود که نسبت به معرفی گزینه های های باید اظهار خشنودی کرد. مسعود خوانساری افزود: موضوع دیگر لایحه تفکیک ها بود که خوشبختانه با پیگیری های اتاق و بخش خصوصی این اتفاق نیفتاد و از این کار منصرف شد. وی به قرارداد هفته گذشته میان شرکت استاد زهره شکوفنده داخلی با رنوی فرانسه اشاره کرد و آن را موفقیت دیگری در گذاری خارجی دانست. وی با اشاره به سخنان رئیس کل مرکزی درخصوص تک نرخی شدن ، ابراز امیدواری کرد این موضوع امسال حتما عملیاتی و اجرایی شود، چراکه بخش خصوصی معتقد است تک نرخی شدن یکی از ضروریترین استاد اکبر منانی کارهایی است که باید به نتیجه برساند. سه خط مشی کلی محور اظهارات نقی مشایخی، دانان حاضر در جلسه دیروز نیز به بررسی سه خط مشی کلی اختصاص . ایجاد تحرک با استفاده از ظرفیت های موجود، توسعه ظرفیت های تولیدی و افزایش بهره وری و استاد احمد طالبی نژاد ایجاد پایه های رشد پایدار. مشایخی به عنوان پیش به مرور برخی از شاخص ها پرداخت. براساس گفته های وی، شاخص تولید کارگاه های بزرگ نشان میدهد که ظرفیت های کامل مورد استفاده قرار نگرفته است. همچنین رشد سالانه گذاری، استاد ژرژ پطرسی منفی بوده است. ازسویی و بخش خصوصی به ها بیش از 2 تا 5/2 برابر شده است. از سویی نرخ تورم کاهش ه و نرخ سود که باید بعد از سال 93 کاهش می، مورد توجه ها قرار نگرفته است. وی افزود: که با زیر

ظرفیت خود کار میکند و دچار است، با توجه به نرخ سود، در یک جایی مشکل استاد افشین هاشمی دارد و غرق شدن عده ای را تسریع میکند. وی به سه حرکت راهبردی که باید با توالی انجام شود، اشاره کرد و گفت: ایجاد تحرکات با ظرفیت های موجود اولین حرکت است و اگر این اقدام انجام نشود، گذاری جدیدی صورت نخواهد گرفت. استاد مهتاب نصیر پور دومین حرکت توسعه ظرفیت های تولیدی و افزایش بهره وری است و سومین حرکت هم ایجاد پایه های رشد پایدار است. در بحث ایجاد تحرک و استفاده از ظرفیت های موجود باید اقدامات فوری و کوتاه مدت و اجرای طرح های گذشته در دستور کار قرار گیرد. استاد بابک برزویه این اهداف از راه کاهش سود سپرده و بهره ، ایجاد یا تقویت تقاضا و بهبود رویکرد مالیاتی با واحدهای کوچک و متوسط محقق میشود. وی راهکارهایی را نیز در مورد ایجاد یا تقویت تقاضا ارائه داد و گفت: یکسان سازی نرخ و مدیریت تغییر آن، اعطای خریدار، تسهیل و پشتیبانی دوره بازیگری دستیابی به های خارجی به خصوص منطقه، تسهیل تعامل با خارج و تسریع واگذاری طرح های نیمه تمام به بخش خصوصی از جمله راهکارهایی است که میتواندمنتج به تحریک تقاضا شود. مشایخی درباره توسعه گذاری و ظرفیت سازی نیز عنوان کرد: توسعه استراتژی با همکاری استاد محمد رضا قلمبر بخش خصوصی، خودداری از دخالت در مکانیزم های ، جذب خارجی و پشتیبانی دیپلماتیک از آن و بهبود با ادغام و افزایش های ماندگار راهکارهایی است که میتوانداین هدف را تحقق بخشد. وی برای ایجاد پایه های رشد پایدار استاد ایوب اقاخانی نیز نسخه ای ارائه داد. براساس گفته های مشایخی، اصلاح ساختار ، حذف مقررات زائد و روان سازی فعالیت های ، رفع موانع تولید، اصلاح ساختار سازمانی و اداره های ،ترویج فرهنگ و حرفه ای، تسهیل و تشویق مشارکت با بنگاه های پیشرو خارجی و اصلاح و تقویت نوآوری و تحقیق و استاد محمد بابایی توسعه میتواندبه هدف نام برده منتهی شود. ماموریت به بخش خصوصی شریعتمداری، وزیر پیشنهادی ، معدن و تجارت در نشست هیات نمایندگان اتاق تهران گفت: اعتقاد ما بر این است که مسوولیت های اجرایی را

درون به بیرون واگذار دوره تخصصی بازیگری سینما کنیم. سبک سازی باید مورد توجه قرار بگیرد و واگذاری ها به صورت واقعی انجام شود. وی تاکید کرد: واگذاری ها باید به بخش خصوصی واقعی صورت گیرد. شریعتمداری همچنین بر نقش اصناف در رونق تولید و اشتغال نیز تاکید و اظهار کرد: چنانچه 5/2 واحد تولید پادکست صنفی اراده کنند و حمایت از تولید ملی را در پیش بگیرند، هم تولید راه مید و هم اشتغال. وی بر ضرورت استفاده از تجربیات های خارجی نیز تاکید کرد و گفت: اتاق های بازرگانی در این مورد دستشان بازتر است. میتوانند این تجربیات را جمع آوری کنند. مسلما استفاده از آنها میتوانددر محمد رحمانیان اصلاح ساختار در موثر باشد. این ماموریت را به اتاق های بازرگانی واگذار میکند. وی همچنین بر این نکته نیز تاکید کرد که نرخ سود را باید برای تولید مناسب کنیم. به هتل 5 ستاره دعوت نشده ایم در ادامه استاد محمد رحمانیان این جلسه، گزینه پیشنهادی وزارت از آمادگی این در دوازدهم برای استفاده از توان فکری بخش خصوصی خبر داد. مسعود کرباسیان گفت: یکی از مشکلات اساسی در این است که تصمیمات بر مبنای اثر آن بر بنگاه های اتخاذ نمیشود. برای پذیرش کرسی وزارت ، اصل را بر هماهنگی با سایر استاد منوچهر والی‌زاده وزرا قرار داده ام و بنا نداریم که در تیم ناهماهنگی ایجاد شود. وی درباره نرخ ، این توضیح را داد که اصل اولیه برای کنترل این نرخ، جذب گذاری خارجی است. بنابراین تک نرخی کردن امری پذیرفته شده است، ولی تبعاتی هم دارد و باید آن را پیش بینی کرد. وی با اشاره به اهمیت استاد محمدعلی نادری گذاری خارجی گفت: این مقوله فقط برعهده وزارت امور و دارایی نیست و همه دستگاه ها و سازمان ها در این زمینه مسوول هستند. کرباسیان با بیان اینکه امری پیش بینی پذیر نیست، گفت: این در حالی است که در ما، به ع ل متعددی استاد چنگیز جلیلوند همچون نفت وا ه است. وزیر پیشنهادی بیان کرد: وقتی ما از میانگین رشد 8 درصدی در برنامه ششم صحبت میکنیم، برای این کار باید تکان بخورد و باید برای آن به سمت رشد

وری رفت. ذی نفعان اصلی را فعالان تشکیل میدهند، بنابراین بار مهمی از تامین رشد استاد فریبرز گلبن را هم به دوش میکشند. از این رو باید به سمتی حرکت کرد که بهره وری را افزایش داد و زمینه را به نحوی فراهم کرد که تولید بیش از هر زمان دیگری افزایش یابد و البته، تولید بهره ور باشد. گزینه پیشنهادی وزارت سپس خاطرنشان کرد که اسناد بالادستی در ، تکلیف را به طور مشخص برای استاد مهری رفعتی وزارت روشن کرده است و تنها باید آن را اجرایی کرد. وی سپس تاکید کرد که به هنگام تصدی وزارت در دوازدهم، شورای مشورتی با بخش خصوصی را ایجاد خواهد کرد؛ چراکه در استفاده از برخی نظرات، محدودیت دارد؛ پس باید دانش فکری را در حل مسائل به کار . به گفته استاد علی شجره کرباسیان، در سند برنامه ششم توسعه به طور روشن به موضوع تامین مالی اشاره و راهکارهای عملیاتی آن نیز مشخص شده است. از این رو باید تلاش کرد تا این راهکارها محقق شود. وی افزود: بار عمده تامین مالی برای ، باید بر دوش باشد استاد منصور ضابطیان و این فعالتر شود. کرباسیان در ادامه با بیان اینکه وزارت دوازدهم برای حل مشکلات در کنار مرکزی خواهد بود، افزود: در صورت راهیابی به وزارت ، لایحه اصلاح را به طور جدی پیگیری خواهم کرد؛ ضمن آنکه از نظرات بخش خصوصی نیز استفاده میکنم. وی افزود: ما کنار دست سیف هستیم؛ چراکه استاد محمد رحمانیان سازمان ناظر بر سیستم مرکزی است و باید به آن کمک کرد. وی با اشاره به نقل قولی از بیژن نامدار زنگنه گفت: ما به هتل پنج ستاره دعوت نشده ایم. بخش خصوصی نیز سعی کند گوشه ای از کار را در دست بگیرد. وزیر پیشنهادی با بیان تست بازیگری سینما و تلویزیون اینکه، صادرات و تولید از جمله موارد مهمی است که باید مدنظر قرار گیرد، گفت: در توسعه صادرات، ظرفیت 15 همسایه باید مورد توجه قرار گیرد. البته این انتقاد را نیز باید مطرح کرد که به رغم ایجاد کانال سبز گمرکی و انعقاد چند تفاهم نامه با ، صادرات نه تنها افزایش نی ، بلکه کاهش هم داشت.

از سایت مدرسه عالی رسانه اخبار مرتبط

۰ نظر

زهرا میرالماسی

نمایش «مجلس ضربت زدن»

۲۳ مرداد۹۶

محمد رحمانیان گفت: نمایش «مجلس ضربت زدن» را در دهه سوم خرداد به صحنه می‌بریم.

این نویسنده و کارگردان در گفت‌و‌گویی با خبرنگار تئاتر ایسنا بیان کرد: حدود یک ماهی است که در حال تمرین برای اجرای نمایش «مجلس ضربت زدن» هستیم، امیدوارم همان‌طور که تاکنون دیگر نمایشنامه‌های بهرام بیضایی را بدون تغییر در ایران کار کرده‌ایم،‌این اثر را هم طبق همان متنی که چاپ شده و در بازار وجود دارد اجرا کنیم.

رحمانیان با اشاره به اینکه زمان اجرای نمایش بعد از 20 خرداد خواهد بود،‌ افزود: بخشی از کارهایی که انجام می‌دهیم مربوط به آماده سازی دکور است که محسن شاه ابراهیمی مدیر هنری و طراح صحنه و لباس این نمایش دکور سنگینی را آماده می‌کند. برای نصب این دکور پنج روز وقت نیاز است و برای اینکه بازیگران در این دکور هماهنگ شوند هم سه روز زمان لازم داریم.

وی که قرار است نمایش خود را در سالن اصلی تئاترشهر اجرا کند، درباره چیدمان دکور سنگین نمایش و اینکه برای جلوگیری از بروز اتفاقاتی که زمان اجرای نمایش «ترور» رخ داد،‌ چه تمهیداتی درنظر گرفته شده است؟ پاسخ داد: در سالن اصلی تئاترشهر پیش از این دکورهای سنگینی نصب شده و مثلا آقای رفیعی در قبل از انقلاب، یا بهرام بیضایی و فرهاد آئیش برای برخی نمایش‌های خود دکورهای سنگینی در این سالن داشته‌اند،‌ اما آنچه در «ترور» رخ داد دلایل دیگری داشت. دکور نمایش «مجلس ضربت زدن» به جایی وصل نیست که سبب سقوط چیزی شود و با حرکت بازیگران حرکت می‌کند.

او در پایان تاکید کرد که نمایش «مجلس ضربت زدن» را با رعایت امانتداری نسبت به متن اصلی بتواند اجرا کند.

به گزارش ایسنا، نمایش «مجلس ضربت زدن» نوشته بهرام بیضایی است که تاکنون اجرای عمومی نشده است. این نمایش با کارگردانی رحمانیان ماه رمضان در تالار اصلی تئاترشهر با بازی بازیگرانی همچون امیر جعفری، اشکان خطیبی، سینا رازانی، رضا مولایی،‌رامین ناصرنصیر و مهتاب نصیرپور به صحنه می‌رود.

رحمانیان پیش از این همین نمایشنامه را نمایشنامه‌خوانی کرده بود اما امسال آن را در قالب اجرای عمومی به صحنه می‌برد.

«مجلس ضربت زدن» که حدود 15 سال قبل توسط بهرام بیضایی نوشته شده، درباره شخصیت و ضربت خوردن امیرالمؤمنین حضرت علی (ع) است که در کنار آن داستان دیگری هم با محوریت یک نمایشنامه‌نویس و گروهی تئاتری برای نگارش داستانی درباره حضرت امیرالمومنین (ع) شکل می‌گیرد.

از برخی دیگر از عوامل اجرایی این نمایش هم می‌توان به محسن شاه‌ابراهیمی (مدیر هنری)،‌ عبدالله اسکندری (طراح گریم)، اشکان خطیبی (مشاور کارگردان و مجری طرح)،‌ فردین خلعتبری (موسیقی) و مهدی ساکی (طراح حرکات رزمی) اشاره کرد.

همچنین بخشی از موسیقی این نمایش توسط فردین خلعتبری در استودیو ضبط می‌شود و بخشی دیگر آواها و صداهایی از سازهای بدوی است که از گوشه و کنار جهان جمع‌آوری شده و توسط مهدی ساکی و زیر نظر فردین خلعتبری به طور زنده اجرا می‌شود.

منبع: ایسنا

۰ نظر

زهرا میرالماسی

نمایش «بیست نمایش کوتاه درباره سلفی»

۲۳ مرداد۹۶

محمد رحمانیان که این روزها با نمایش «بیست نمایش کوتاه درباره سلفی» در جشنواره تئاتر فجر حضور دارد درباره فعالیت‌های اخیرش و این دوره از جشنواره تئاتر فجر سخن گفت. محمد رحمانیان نویسنده و کارگردان تئاتر که با نمایش «بیست نمایش کوتاه درباره سلفی» در بخش به علاوه فجر سی و پنجمین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر حضور دارد درباره کم و کیف این دوره از جشنواره به ما، گفت: من امسال زیاد از چند و چون جشنواره تئاتر فجر خبر ندارم و نمایشم هم در بخش به علاوه فجر به صحنه می‌رود اما می‌دانم که آقای اسدی امتحانش را به عنوان دبیر جشنواره پس داده و فرد معتدلی هم هست.

به همین دلیل معتقدم که وی انتخاب خوبی برای دبیری جشنواره است. وی ادامه داد: اما از چند و چون کارها چه ایرانی و چه خارجی خبری ندارم چون همزمان هم درگیر این نمایش و هم درگیر اکران فیلم «سینما نیمکت» بودم و همچنین در کنارش مشغول نگارش چند نمایشنامه نیز هستم. به هر حال امیدوارم و خوشحالم که جشنواره تئاتر فجر یک سال دیگر برپا شده و شنیده ام که آثار خارجی خوبی هم به جشنواره دعوت شده اند. امیدوارم در پایان جشنواره بتوانیم مفصل در مورد کم و کیف و ویژگی‌های آن صحبت کنیم.

رحمانیان در پاسخ به این پرسش که به نظر می‌رسد به دلیل برخی ملاحظات جشنواره امسال بیشتر از اعتدال به سمت محافظه کاری سوق پیدا کرده است، گفت: در سینما ممکن است این اتفاق افتاده باشد اما فکر نمی‌کنم در جشنواره تئاتر شاهد چنین ملاحظاتی باشیم چون معتقدم اساسا تئاتر نسبتی با محافظه کاری ندارد چون حتی اگر بی دردترین نمایش را هم بخواهیم اجرا کنیم، می‌توان مساله‌های بی شماری در آن پیدا کرد.کارگردان نمایش «عشقه» یادآور شد: اما این سیاست محافظه کاری را در سینما می‌بینیم. همانطور که امسال به عینه تعدادی از فیلم‌های خوب حذف شدند و شاهد این اتفاق در دوره قبل جشنواره بودیم.

در این دوره از جشنواره فیلم فجر هیات انتخاب خیلی هیات انتخاب رادیکالی نبود البته رادیکال نه به آن معنا که به هر فیلمی اجازه حضور در جشنواره بدهد اما به هر حال کارگردانانی مثل کیانوش عیاری و شهرام مکری سرمایه‌های سینما هستند و نبودشان احساس می‌شود. وی متذکر شد: اما خوشبختانه در تئاتر می‌بینیم که از طیف‌های مختلف نمایش اجرا می‌کنند و خوشبختانه در این دو، سه سال اخیر متوجه شدم که شورای ارزشیابی و نظارت دارد ممیزی‌ها را کم و کمتر می‌کند که این اتفاق خوبی است و امیدوارم همچنان این رویه ادامه داشته باشد.

این کارگردان تئاتر درباره اجرای «بیست نمایش کوتاه درباره سلفی» توضیح داد: این نمایش یک تجربه کارگاهی است که از ۲۳ دی ماه در تئاتر آفتاب به صحنه رفته و سه اجرا از اول تا سوم بهمن ماه نیز در قالب بخش به علاوه فجر جشنواره دارد. این نمایش یک تجربه آموزشی از هنرجویان کلاس‌های بازیگری من و مهتاب نصیرپور است که یک سال و نیم شکل گرفت و بعد تعداد دیگری نیز به گروه اضافه شدند. از آنجایی که کلاس، کلاس جوانی بود بنابراین درباره موضوعی صحبت کردیم که مساله نسل جوان است و از منظرهای مختلف به آن پرداختیم. کارگردان نمایش «اسب‌ها» تصریح کرد: این ۲۰ نمایش، ۲۰ پنجره کوچک بودند که همگی به یک منظر باز می‌شدند که آن منظر پدیده‌ای به اسم سلفی بود. ما ابتدا از یکی، دو نمایشنامه کوتاه شروع کردیم و بعد به تدریج در طول این یک سال به ۲۰ نمایشنامه رسیدیم.

محمد رحمانیان گفت: خوشحالم که بچه‌ها می‌توانند بخشی از توانایی‌هایشان را در این کار ارائه دهند و امیدوارم که تئاتر آینده ما تئاتر جوانان این نمایش و جوانانی که در دیگر کلاس‌های آموزشی مثل کلاس‌های سیما تیرانداز آموزش می‌بینند، باشند چون اعتقاد راسخ دارم که تئاتر فردا متعلق به این جوانان است نه متعلق به ما.وی متذکر شد: الان وقت آن است که نیروهای جدید، بازیگران، نمایشنامه نویسان و کارگردانان تازه نفس وارد تئاتر شوند همانطور که در همین ۱۰ سال اخیر تعداد زیادی کارگردان و بازیگر خوب وارد این عرصه شده اند و من همه این‌ها را به فال نیک می‌گیرم و امیدوارم این اتفاق مستمر باشد.

رحمانیان درباره فعالیت‌های جدیدش در تئاتر و سینما گفت: در سینما که فعلا دارم دوران تنبیهی ام را می‌گذرانم. این محمد رحمانیان هنرمند ادامه داد: اما درباره تئاتر همچنان درصدد اجرای نمایش «صدام» هستم که فکر می‌کنم در همین چند روز آینده به نتیجه برسد. چند نمایشنامه دیگر نیز در دست دارم که اسفند ماه یکی از آن‌ها را به صحنه خواهم برد. ممکن است این اجرا در تماشاخانه کنش معاصر و یا در یک تماشاخانه تازه تاسیس دیگر باشد. اسم کار هنوز مشخص نیست اما با تعدادی از بازیگران صحبت کرده ام.وی در پایان صحبت‌هایش درباره بازیگران این نمایش توضیح داد: متاسفانه مهتاب نصیرپور را در این اجرا در اختیار ندارم چون وی سر یک پروژه سینمایی به کارگردانی محمدعلی باشه آهنگر است اما با دوستان دیگری مثل بهنوش طباطبایی، بهناز جعفری و سیما تیرانداز صحبت کرده ام و متن را بر اساس حضور این بازیگران می‌نویسم. نمایش «بیست نمایش کوتاه درباره سلفی» نوشته و کارگردانی محمد رحمانیان از اول، دوم و سوم بهمن ماه در بخش به علاوه فجر جشنواره تئاتر فجر ساعت ۱۹ در تئاتر آفتاب به صحنه رفت.
منبع: برترین ها

۰ نظر

زهرا میرالماسی

نمایش «سینماهای من»

۲۳ مرداد۹۶

محمد رحمانیان نمایش «سینماهای من» را برای اجرا در پردیس سینمایی «چارسو» آماده می‌کند.

محمد رحمانیان نمایش تازه‌اش را با بازی (بازیگران به ترتیب حروف الفبا): هومن برق‌نورد، علی تاجمیر، فرشته حسینی، اشکان خطیبی، معصومه رحمانی، حبیب رضایی، بهنوش طباطبایی، علی عمرانی، هانا کامکار، احسان کرمی، مهتاب نصیرپور، افشین هاشمی و ... از سوم خرداد فقط به مدت 10 شب به صحنه خواهد برد.

محمد رحمانیان این هنرمند تئاتر در نوشتار کوتاهی درباره متن نمایش تازه‌اش عنوان می‌کند: «نمایش «سینماهای من» همان‌گونه که از نامش پیداست، نمایشی است درباره سینما. و نه فقط فیلم‌های سینما بلکه سالن‌های سینمایی که خاطرات فراوانی از آنها داریم... از سینماهایی که زمانی بودند و نیستند نظیر سینما «رادیوسیتی»، تا سینماهایی که چون ققنوس از خاکستر خود برخاستند، مانند سینما «کاپری» که پس از سوختن و بازسازی، در سال‌های پس از انقلاب با نام «بهمن» به کارِ خود ادامه داد... سینماهای تابستانی نظیر پشتِ بام سینما «دیانا»، و سینماهای ماشین‌رو که به درایوین سینما مشهور بودند و مشهورترینِ آنها در خیابان ونک بود...»

گروه «پرچین» پیش‌تر در روزهای پایانی اسفند 93، نمایشنامه‌خوانی «شب سال نو» را در این پردیس سینمایی اجرا کرده بود و این دومین تجربه اجرایی این گروه در این مجموعه است.

بر اساس این خبر، عنوان این نمایش از مقاله‌ای به همین نام از آیدین آغداشلو به عاریت گرفته شده است؛ مقاله‌ای که پیش‌تر در شماره 183 مجله فیلم به چاپ رسیده بود و به نوعی مسیر اصلی گروه را برای اجرای این نمایش هموار کرد.

به گزارش ایسنا، پیانیست این نمایش سامان احتشامی است و مدیریت هنری بر عهده محسن شاه‌ابراهیمی است. پدیده جمال‌ها و علیرضا فولادشکن گروه کارگردانی هستند، اشکان خطیبی مجری طرح این نمایش است و احسان نقابت گرافیست و عکاس «سینماهای من». اسامی بقیه اعضای گروه در روزهای آینده اعلام خواهد شد.

منبع: خبر آنلاین

۰ نظر

زهرا میرالماسی

قدیمی ترین مطالب مطالب قدیمی تر

جدیدترین مطالب مطالب جدید تر